De Ecuadorianske malere De er et viktig ledd i den nasjonale kulturen takket være deres store billedarv. Fra barokke eksponenter som Manuel Samaniego til representanter for neo-figurativistene som Oswaldo Viteri, har alle hatt sin betydning i Ecuador-kunsten..
Det skal bemerkes at Quito-skolen ble utviklet i løpet av kolonitiden, som fikk stor prestisje i det syttende og attende århundre. Slik var berømmelsen at kong Carlos III forsikret at denne skolen ikke hadde noe å misunne den italienske Miguel Ángel.
Senere levde han innflytelsen fra Fray Jodoco Ricke under renessansen, og på slutten av 1800-tallet ble urbefolkningen vekket.
I det 20. århundre kom viktige malere fram som motsto å være en del av den sosiale sosialistiske strømmen som fordømte aboriginernes levekår og forsøkte å adoptere nye stiler fra utlandet..
Oswaldo Guayasamín var sønn av en innfødt far og en mestizomor. Mot sin vilje meldte han seg inn på School of Fine Arts i Quito, og etablerte seg som maler og billedhugger.
Fra begynnelsen av karrieren hans viste hans tegn på sosial protest, et aspekt som fikk ham til å distansere seg fra skolen.
Med en ekspresjonistisk stil presenterte lerretene hans urettferdighetene og smertene som menneskeheten møtte i det 20. århundre, spesielt under de to verdenskrigene..
Han ble født i Quito rundt 1889. Han var en del av urbefolkningen og kombinerte costumbrista-maleri med andre strømninger av samtidskunst..
Hans produktive arbeid utover denne blandingen, og kritikere anser ham som representativ for sosialrealisme, surrealisme, nykubisme og abstrakt ekspresjonisme..
Han ble anerkjent for sine imponerende veggmalerier som den han laget til New York verdensmesse i 1939.
Hans arbeid er en estetisk fremstilling av den andinske kulturen og dens folk, og er hans mest anerkjente verk Det flygende toget. Toget, sammen med klokkene, kulene eller regnet, er overeksponerte elementer i landskap eller byer, og bekrefter en surrealistisk stil..
Som billedhugger skapte Endara Crow monumentene Maisen Y Kolibrien, representerer den naturlige skjønnheten og jordbruket i den ecuadorianske Sierra.
Han ble født i Ibarra i 1913 og var en representant for sosial realisme. Gjennom karrieren jobbet han for å oppnå en personlig stil ved å nekte å være en del av urbefolkningen. Denne intensjonen førte til at han ble en neoekspresjonistisk kunstner.
Han malte ansikter, hender med langstrakte fingre og kvinnens kropp med vekt på smale midjer og sjenerøse hofter..
Han ble født i 1929 i byen Esmeralda. Han var maler, billedhugger og veggmaler og ble kjent under navnet Lalot Rivadeneira Plata.
Han mottok prisen på Salón de Julio i Guayaquil i 1962 takket være sin postkubistiske stil. Før han eksperimenterte med ekspresjonisme og hadde en viss tendens til geometriisering, hvor han våknet til fargebruk med en sterk tilstedeværelse av rød og blå.
Paredes ble kjent som "The Aboriginal Painter", og ble født i Tulcán i 1910. Han forstod kunsten som et uttrykk for massene og kjempet for å gjøre dette til virkelighet..
Han var besatt av ideen om å hjelpe de ubeskyttede og dokumenterte dem i ulike hverdagssituasjoner. Hans arbeid er innrammet i sosial realisme.
Kjent som "maleren av hendene", fordi de alltid vises i maleriene hans, skiller han seg ut ved å uttrykke politiske og sosiale ideer knyttet til urfolks smerte og overgrep i sine verk..
Hans arbeid er belastet med en sterk følelse av tristhet og håpløshet, et produkt av sosial urettferdighet..
Oswaldo Viteri ble født i Ambato, Tungurahua-provinsen, i 1931. Hans arbeider bruker forskjellige teknikker som tegning, gravering og mosaikk, og han var en anerkjent nyfigurativ maler i tiåret på 60-tallet, på 1900-tallet..
Hans skulpturelle samlinger laget med klutdukker og skrapmateriale var vellykkede på 1970-tallet..
En slags kulturell synkretisme er det som kan sees i arbeidet til Víctor Mideros, født i Ibarra i 1888.
Religiøse og esoteriske figurer blir noen ganger erstattet av urfolk silhuetter. Uansett var representasjonen hans tradisjonell.
Til tross for sine reiser til Europa på begynnelsen av det 20. århundre, klarte han ikke å bli påvirket av impresjonismen og ble i stedet interessert i symbolikk og mystisk maleri..
Født i 1930 i Guayaquil, har Tábara etablert seg som kunstner for eksperimentering.
Hans ecuadorianske røtter er til stede på en gjentagende måte i hans verk, opprinnelig uttrykt i underekstremitetene til mennesket og senere gjennom naturen..
Denne realistiske og surrealistiske maleren ble født i 1942. Hans kjærlighet til tyrefekting gjenspeiles i dusinvis av plast- og skulpturelle verk..
Gilberto Almeida ble født i Ibarra i 1928. I en første etappe gjorde Almeida landskapsarbeid; senere og i fem år utviklet han det som er kjent som "Tidenes porter", fordi han malte fasadene til klostre og landlige hus..
Senere fulgte han trenden med informalisme og tilførte forskjellige eksterne elementer til verkene hans; og grunnla til slutt fortroppbevegelsen VAN.
Han levde mellom det attende og det nittende århundre, i den ecuadorianske uavhengighetstiden. Fra en tradisjonell tradisjon viser han religiøse bilder, portretter og hverdagssituasjoner i sine verk. Mystikken i kolonitiden og naturlandskapene går igjen i hans arbeid.
Mot år 1810 ble han ansett som den viktigste maleren i Ecuador og med stor innflytelse på de som begynte å oppdage kunst..
Han ble født i byen Latacunga i 1908. Han utviklet arbeidet sitt ved hjelp av teknikker som akvarell, olje og gravering..
Med de to første teknikkene representerte han sosiale temaer, og graveringen brukte den på tre for å representere aspekter av urfolkshistorie. Fra 1970-tallet inkorporerte han resirkulerbare materialer i verkene sine..
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.