Emilio Prados Slike (1889-1962) var en dikter av spansk opprinnelse som var en del av generasjonen av 27. Arbeidet til denne forfatteren var produktivt og evolusjonært. Han gikk gjennom flere stadier som var preget av inspirasjonen og omstendighetene i den tiden han levde..
Prados var i kontakt med litteratur og poesi fra en tidlig alder, som tillot ham å møte viktige personligheter, mennesker som til slutt hjalp ham med å orientere seg. Selv om han var en ensom mann, tok han seg litt etter litt for å vise talentet sitt innen bokstavfeltet.
Emilio Prados følsomhet for poesi ble også påvist i solidariteten og empatien han viste mot de som var mest i nød. Han var en aktiv deltaker under hendelsene i Den andre republikk, og var ikke redd for å vise sin venstreorienterte holdning i politikken.
Artikkelindeks
Emilio ble født 4. mars 1889 i Malaga, Andalusia, hvor han bodde til han var femten år gammel. Etter å ha kommet fra en familie med en god økonomisk posisjon tillot han å utdanne seg av høy kvalitet, åpnet det også for poesi og litteratur..
Fra barndommen og ungdomsårene i hjemlandet er de første opplevelsene med kunsten. Fra de lange periodene han tilbrakte på samlingene på kafeene i byen, ble vennskapet med poeter og forfattere som Manuel Altolaguirre, José María Hinojosa og José Moreno Villa født..
Emilio flyttet til Madrid da han var ferdig på videregående for å studere ved den berømte studentboligen. I løpet av den tiden (1914) møtte han forfatteren og dikteren Juan Ramón Jiménez, som var en viktig og innflytelsesrik brikke i utviklingen av sitt kall for poesi..
I 1918 ble studenten aktivt med i universitetsteamet til Residencia de Estudiantes, hvor han trakk på de innovative ideene som ble oppfattet av europeiske intellektuelle. På den tiden dukket generasjonen av 27 opp, og hans vennskap med Federico García Lorca, Salvador Dalí og andre fremtredende intellektuelle ble født..
Emilio led av en lungesykdom siden han var barn, som han måtte få kontinuerlig medisinsk kontroll for. I 1921 dukket symptomene opp igjen, og han måtte reise til Sveits for å motta riktig behandling fra spesialistene.
Omtrent ett års opphold på sykehuset førte ham mye nærmere litteraturen. Han brukte tiden på å studere og lese de viktigste forfatterne i Europa, og slik begynte han å styrke sitt nybegynnende arbeid som forfatter mye mer..
Etter at dikteren kom seg, brukte han to år på å ta noen filosofikurs ved tyske universiteter. Han gjorde også turer til Paris for å utforske museer, gallerier og kunst i seg selv, og hadde muligheten til å møte maleren Pablo Picasso..
I 1924 kom Prados tilbake til byen der han ble født, Malaga, med det målsatte målet å realisere talentet som forfatter og dikter. Med barndomsvenninnen Altolaguirre grunnla og redigere han bladet Kyst, viet til poesi, maleri, musikk og kunst generelt.
Emilio fungerte også som en bemerkelsesverdig redaktør av internasjonal vekst, etter arbeidet han gjorde på trykkeriet Sur. Mye av poesien skrevet av medlemmer av Generation of 27 ble tilberedt på den fabrikken. Rundt den tiden skrev Emilio flere av sine poetiske verk.
Prados aktivitet var ikke bare begrenset til poesi og publisering, han viste seg også å være en enkel mann i møte med naboens vanskeligheter. Borgerkrigen tok en av vennene hans fra seg, og gjorde Malaga til et felt med vold og ødeleggelse.
Krigens herjinger i landet hans førte ham tilbake til Madrid. Der var han en aktiv samarbeidspartner i all bistand til de som ble rammet av striden. Han uttrykte åpent sin avvisning av Franco-regjeringen ved å bli med i Alliansen av fascistiske intellektuelle.
Etter å ha gitt ut noen av verkene hans, utgitt flere bøker og mottatt Nasjonal litteraturpris i 1938 for verket Trofast skjebne, bestemte seg for å forlate Spania. I 1939 dro han til Paris, og samme år dro han til Mexico, hvor han bodde til slutten av sine dager..
Forfatteren Octavio Paz ønsket ham velkommen inn i hjemmet en stund. Snart begynte han å jobbe på forlaget drevet av landsmannen José Bergamín, kalt Seneca. Kort tid etter jobbet han i Cuadernos Americanos. Et år etter at han hadde nådd Aztec-jord, publiserte han Minne om glemsel.
Periodens periode utenfor landet var den mest produktive når det gjaldt hans skrifter. Det var en tid da arbeidet hennes ble reflektert og metafysisk, og orienterte henne mot jakten på meningen med å være. Allerede i 1941 hadde han skrevet Minimal død.
Prados bidro med tidsskriftet Litoral sammen med andre venner og kolleger som Manuel Altolaguirre og Francisco Giner de los Ríos. Det er viktig å merke seg at han opprettholdt kommunikasjonen med filosofen María Zambrano, et aspekt som kunne ha endret hans oppfatning av liv og ting.
Med sitt arbeid Lukket hage, som begynte i 1944, befestet Emilio sitt virke som forfatter. Den latinamerikanske og europeiske litterære verden lot ham ikke gå ubemerket hen og anerkjente kvaliteten på arbeidet sitt. Noen titler måtte vente på å bli publisert på grunn av økonomiske mangler presentert av utgivere.
Livet til ekseten var ikke lett, det var en tid da han arbeidet med mellomrom. Økonomien og den poetiske produksjonen avtok etter hvert som tiden gikk. Imidlertid forble storheten i hans hjerte, til det punktet å føre ham til å adoptere. Emilio Prados døde 24. april 1962.
Prados poesi er enkelt og tydelig språk, men med en kraftig uttrykksevne og eksistensialistisk karakter. Hans verk har forskjellige stiler eller egenskaper i henhold til opprettelsestiden; opprinnelig tradisjonell, så realistisk og senere åndelig.
Elementene som definerte den poetiske stilen til Emilio Prados var nært knyttet til hendelsene og opplevelsene i hans miljø. Hans første verk var preget av tilstedeværelsen av tradisjonelle innslag, delvis inspirert av Malaga, og datidens populære sanger.
Senere begynte formen av forfatterens poesi å få nyanser av realisme, med et verb kanskje mer grovt og erfaringsmessig. Denne endringen skyldtes landssituasjonen, de var tider for den andre republikken. Hans arbeid var da trofast og kongruent med hans kommunistiske tanke og revolusjonerende ideer..
Til slutt vendte dikteren sin skapelse, og begynte å trykke en dypere stil orientert mot oppdagelsen av å være. Dette var i eksilens tid, hvor ensomhet, tristhet og nostalgi var intens for forfatteren..
Alle hans følelser ble reflektert i diktene hans, intensjonen om å reflektere over menneskets utvikling var klar og kraftig.
Prados poesi mellom 1925 og 1928 hadde sin opprinnelse i andalusiske skikker, med noen surrealistiske elementer. På samme tid kan puristiske trekk bli verdsatt på grunn av innflytelsen fra Juan Ramón Jiménez..
Blant de viktigste manuskriptene var:
- Vær (1925).
- Tjue dikt i vers (1922-1925).
- Seks frimerker for et puslespill (1925).
- Sanger av fyrvakten (1926).
- Komme tilbake (1927).
- Mysteriet med vannet (1926-1927, utgitt i 1954).
- Jaget kropp (1927-1928).
Følgende verk ble unnfanget mellom 1932 og 1938, de tilsvarer en av de mest kaotiske og krampaktige politiske avisene i Spania. De politiske og sosiale aspektene var til stede. Blant de mest fremtredende titlene er:
- Den fangne stemmen (1932-1935).
- Gå, vandre verden (1931-1935).
- Komplett brød- og fiskekalender (1933-1934).
- Landet som ikke oppmuntrer, Seks blir igjen, gråter i blodet (1933-1937).
- Underjordisk gråt (1936).
- Mindre sangbok for krigere (1938).
- Trofast skjebne (1938).
Disse verkene som følger har ikke en nøyaktig dato for opprettelse:
- Tre sanger.
- Hyllest til poeten Federico García Lorca mot hans død.
- Romanser.
- Generelle ballader av den spanske krigen.
Til slutt er det verkene som Prados skrev under eksil i Mexico, mellom 1939 og 1962:
- Minne om glemsel (1940).
- Lukket hage (1940-1946).
- Minimal død (1944).
- Skumring, Sov i gresset (1953).
- Naturlig elv (1957).
- Søvn omskjæring (1957).
- Den skrevne steinen (1961).
- Tegn på å være (1962).
- Transparenter (1962).
- Når kommer de tilbake? (1936-1939).
- Dato uten grenser (utgitt i 1965).
Poesien til Emilio Prados er verdt å lese, en forklaring og et utvalg av noen av hans høyeste vers blir avslørt:
Dette arbeidet er fra dikterens tidlige stadium, hvor han fremdeles var lærling på studentboligen. Imidlertid blir de surrealistiske egenskapene sett, og versene skrevet helt fra ordets renhet, uten mange litterære pynt..
"Vampyren til drømmen
det har sugd blodet ditt.
Ordet høres ikke ut
i vårt møte,
og luften er for grå ...
Askekarneval
med trådmaske.
Shadow Rider
Og ingen er tragedie ...
Voksidyllen
det har vart lenge nok ... ".
Dette lange diktet gjenspeiler Prados blandede følelser om et Spania stupte i kaos som et resultat av krigen. Det var et utløp for en ånd som følte seg fanget i elendighet, barbarisme og indolens. Med dette arbeidet vant han Nasjonal litteraturpris.
"Hva har jeg som midt i dette
bål
der døden angriper kontinuerlig,
innenfor sine flammer klarer jeg
og i dem, hvis jeg brenner mer, så mye mer levende?
... Men ser på bakken, på føttene mine
Jeg føler at hukommelsen min blør,
hvor mye krig tar fra meg
at jeg frykter en dag å se meg selv uten skygge ...
Ja, krigen som brenner veiene
og til den øde og frykten den lærer
hallusinerte flyet som ødelegger,
angrepet også med høsten min ...
De ødelagte husene, mursteinene deres
våt med blod fra blod,
som forferdelige blomster av terror
i grenene av hat tilbød de seg selv ".
Innholdet og versene som utgjør dette arbeidet av Prados er en flukt mot et mindre komplisert, vanskelig og ensomt liv. Dikteren føler behov for å komme seg ut av virkeligheten som overvelder ham, og begynner å glemme, men omstendighetene tvinger ham til å trekke seg ut av freden glemselen gir..
"Jeg har mistet meg selv fordi jeg føler
at jeg bare er når jeg glemmer;
når kroppen min flyr og krusninger
som en dam
i mine armer.
Jeg vet at huden min ikke er en elv
og at blodet mitt strømmer rolig;
men det er et barn som henger fra øynene mine
nivellerer drømmen min som verden.
Når ansiktet mitt sukker under natten;
når grenene blir numne som flagg,
hvis det falt en stein på øynene mine
Jeg ville komme opp av vannet uten duer ... ".
Innholdet i denne boka er stemningsfull, minneverdig. Forfatteren utvikler en vei mot hvert menneskes siste dager, der kroppen er mottaker av all følelse, følelse og tanke, som noen ganger vil gå på jakt etter mer enn det som er utenfor rekkevidde..
"Igjen har jeg spurt
rolig i solen for min glede
og igjen har skjult
om natten stemmen hans uten å svare meg.
Så nærmet jeg meg mystisk
til skyggens brede munn;
Jeg spurte om min død
og jeg våte øynene med hans glemsomhet ...
Ingen svarte meg.
Jeg vendte meg mot verden ...
Nå ruller jeg fanget
i tåren av en drøm,
for alltid utsatt for hån mot menn
mitt håps fylde ".
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.