Enrique Carbajal biografi og hovedverk

1390
Sherman Hoover
Enrique Carbajal biografi og hovedverk

Enrique Carbajal (1947) er den meksikanske representanten for den viktigste samtidsskulpturen på internasjonalt nivå. Hans arbeider inkluderer også andre kunstneriske uttrykk som maleri, arkitektur og design. Det er bedre kjent over hele verden som Sebastian, kallenavn adoptert veldig tidlig i karrieren av kunstneren fra Ciudad Camargo, i Chihuahua, Mexico.

Hans spesialitet har å gjøre med monumental urban skulptur, som i moderne kunst refererer til store verk. Denne typen kunst er preget av å være mer ment for publikum, siden den vanligvis finnes i uteområder.

Arbeid av Enrique Carbajal i delstaten Mexico. Kilde: Octavio Alonso Maya [CC BY-SA 3.0 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], via Wikimedia Commons.

Arbeidene hans bruker prinsipper fra andre vitenskapelige områder, da han stoler på bruk av disipliner som matematikk og geometri. I tillegg har vitenskap som krystallografi eller topologi påvirket hans arbeid.

Enrique Carbajals verk er enkle å identifisere takket være hans bruk av geometriske former og tilstedeværelsen av materialer som stål og betong. Den har mer enn 200 verk i forskjellige byer rundt om i verden.

Majesteten til verkene hans gjør at noen av hans flotte skulpturer kan sees fra verdensrommet. Han er oppført av Mathias Goeritz, en viktig tysk kunstner basert i Mexico, som den mest relevante meksikanske skulptøren av tiden..

Artikkelindeks

  • 1 Biografi
    • 1.1 Tidlige år
    • 1.2 Studier
  • 2 Scenenavn
  • 3 Påvirkninger
  • 4 Hovedverk
    • 4.1 Asia
  • 5 funksjoner
  • 6 anerkjennelser
  • 7 Medlem
  • 8 Referanser

Biografi

Tidlige år

Den meksikanske kunstneren ble født i Mexico 16. november 1947, nærmere bestemt i Camargo, en by som tilhører staten Chihuahua. Hans fulle navn er Enrique Carbajal González Santiván.

Moren hans, Soledad Carbajal, viet seg til å sy. Ifølge Carbajal var hun synderen av hans lidenskap for plastikkunst. Soledad var den som snakket med ham for første gang om store kunstnere og ga ham visse baser for å forstå kunsten.

Hans mor kalte ham kjærlig 'Enriqueiros' i klar henvisning til David Alfaro Siqueiros, en kjent meksikansk kunstner som også var innfødt i Camargo..

Familien hans blir fullført av bestemoren Ramona González og brødrene Raymundo og Ramón. Enriques søsken var eldre enn ham i mer enn 10 år, og alle tre var barn av forskjellige foreldre. Ramón var farfiguren i Carbajals liv.

I 1964 flyttet han til Mexico City uten mange økonomiske muligheter, selv uten noe sted å bo. Han var bare 16 år gammel og sovnet på gaten.

Studier

Vel i Mexico City klarer Carbajal å melde seg inn på National School of Plastic Arts ved det autonome universitetet i Mexico (UNAM), tidligere kjent som Academia de San Carlos..

På grunn av sine lave økonomiske muligheter ble han et slags spøkelse i institusjonen, siden han noen dager måtte bo på den akademiske campus.

I dag forteller den meksikanske artisten om det stadiet i livet sitt uten problemer og husker noen anekdoter. Blant dem sier Carbajal at han om natten slo på lyset i noen rom for å kunne utføre sitt arbeid.

Dette førte til at vaktene måtte gå til stedet for å slå av lysene ved flere anledninger, uten å vite hvorfor de ble slått på..

Det tok måneder å oppdage situasjonen der Enrique Carbajal bodde. Plastikkunstneren, Benjamín Domínguez, fikk Carbajal til å sove på en sofa i Studentersamfundet.

I løpet av studentperioden møtte han verkene til Leonardo da Vinci og den tyske kunstneren Albrecht Dürer, gjennom hvem han begynte å fordype seg i geometri.

Artistnavnet

Selv om han heter Enrique Carbajal, er han bedre kjent i verden som Sebastián Escultor. Han tok dette navnet på slutten av 60-tallet på grunn av forskjellige øyeblikk i livet hans som fikk ham til å tro at dette pseudonymet hjemsøkte ham.

I følge Carbajals egne historier startet det hele da han var student ved UNAM. I et av fagene deres stilte de ut på Botticellis verk San Sebastián, men den daværende studenten sovnet, et faktum som var beryktet for resten av klassekameratene, som siden da refererte til Carbajal som San Sebastián..

Flere år senere organiserte spanske statsborgere som var flyktninger i Mexico en middag til ære for president Luis Echeverría. På arrangementet var dikteren Carlos Pellicer, som fortalte Carbajal at det virket som om han hadde kommet ut av Botticellis arbeid, San Sebastián.

Måneder senere ville anekdoten inntreffe som ender med å bli endelig. Etter et intervju om fransk kunst ble Carbajal referert til som en kunstner med meksikansk opprinnelse som likte Andrea Mantegnas San Sebastián..

I det øyeblikket bestemte han seg for å gjøre noe med det og adopterte Sebastián som et sterkt navn for ham. For Carbajal var det relevant at pseudonymet hans kunne skrives og uttales på hvilket som helst språk på nesten samme måte.

Så la han til Escultor som etternavn, siden han trodde at det på denne måten var lettere å bestemme yrket hans, spesielt for spansktalende mennesker, som engelsk.

påvirkninger

Werner Matthias Göeritz var en av de store innflytelsene Carbajal hadde i løpet av livet. Han viet seg til forskjellige kunstområder, som skulptur, arkitektur, maleri og skriving. Av tysk opprinnelse bodde han i Mexico siden 1952.

Carbajal møtte Göeritz da han bare var 16 år gammel. Han ble tyskassistent og reiste med ham til Jerusalem, Israel, i flere måneder.

I tillegg studerte han med spesiell interesse arbeidet til den engelske skulptøren Henry Spencer Moore. For Carbajal var Moore veldig viktig fordi det tillot ham å gjenkjenne forskjellige elementer som var til stede i skulpturene.

Hovedarbeider

Carbajals verk er moderne med bevegelser som minimalisme, scientisme og pop-art, blant andre strømmer. Han fikk berømmelse med sitt arbeid med verkene Transformerbar. Disse brikkene kan ta forskjellige former når de manipuleres. Blant dem har det Leonardo4, Dürer4 og Brancusi4.

Nummer 4 betydde at disse verkene hadde fire dimensjoner. De var preget av å være deltakende verk, en bekymring som var veldig markert i begynnelsen av karrieren. De var basert på modeller av matematikk.

Selv om hans første store arbeid var Victoria rose vindu. Dette arbeidet ble utført i 1967, og der kan du se egenskaper ved kinetisk kunst.

Han skrev i 1970 arbeidet Verdens største skulptur, der han presenterte ideen han hadde om å lage et verk som hadde dimensjoner så store at det til og med kunne overstige jorden.

Mer enn 200 verk bærer hans preg, men ikke bare på skulpturelt nivå. Han gjorde også arbeider innen områder som maleri, design, smykker og arkitektur. Verkene hans er utstilt i forskjellige land i verden. Mexico har åpenbart et stort antall verk av forfatteren, men det er også mulig å se hans stempel i Italia, Frankrike, Brasil, Israel, Spania, Cuba, Argentina og Tyskland.  

Noen av hans skulpturer kan bli verdsatt fra verdensrommet ved bruk av romteknologi. Dette er fordi en stor del av prosjektene hans var fokusert på å lage store skulpturer i urbane områder..

Han har skrevet til sammen fem bøker der han prøver å lære, spesielt til barn, sin kunnskap om geometri.

Asia

På det asiatiske kontinentet har han vunnet flere priser for skulpturene han har laget. De fleste av verkene hans er laget der siden han deltok i forskjellige konkurranser for å jobbe i forskjellige byer. I Osaka mottok han til og med priser for sitt arbeid innen maling.

Han startet i 1993 med en konkurranse som tillot ham å lage en skulptur som skulle tjene som et symbol for byen Sakai, som kalles Phoenix Bow. Senere, i 1995, gjorde han det samme i byen Kadoma, med Tsuru. Disse verkene får selskap av andre skulpturer som Migrasjon, Excelsitud Y Livssfæren, ligger i Tokyo, Kansai og Osaka. 

Kjennetegn

Verkene hans skiller seg ut på urbane steder i forskjellige byer rundt om i verden. Han beriker arbeidet sitt med bruk av matematikk, der han også prøver å projisere et budskap på et estetisk nivå.

Skulpturene hans skiller seg ut for å ha forskjellige former og for bruk av forskjellige farger. Noen av dem er modulære og kan transformeres.

Anerkjennelser

For sine skulpturelle arbeider har han mottatt mer enn 10 priser. Fem av dem ble mottatt i Japan. I Norge ble han tildelt juryprisen til International Graphic Triennial.

I tillegg ble han hedret med den nasjonale prisen for vitenskap og kunst i Mexico, som hedrer de beste eksponentene for landets litteratur, kultur, teknologi, kunst og vitenskap..

Carbajal mottok prisen i kategorien kunst i 2015, sammen med Ignacio López Tarso og Fernando López Carmona. Meksikaneren har til og med en adels tittel i Danmark.

I løpet av sin karriere har han også mottatt æresgraden Doctor honoris causa fra seks institusjoner. Disse doktorgradene ble tildelt av University of La Laguna, Chihuahua, Colima, den autonome metropolitanen og den autonome i staten Mexico. Han er også en æresdoktorgrad fra New York City College, en utmerkelse han mottok i 2008.

Medlem

Carbajal er en del av forskjellige foreninger over hele verden. Han er medlem av Royal Academy of Fine Arts i Haag, som æresmedlem. Han er også en del av Academy of Arts i Mexico og enda et medlem av Den internasjonale komité for bevaring, i Lascaux, Frankrike.. 

Referanser

  1. 8 monumentale verk av Enrique Carbajal - Sebastián. (2018). Gjenopprettet fra mxcity.mx
  2. Enrique Carbajal "Sebastián." Gjenopprettet fra pnca.sep.gob.mx
  3. Enrique Carbajal "Sebastian". Gjenopprettet fra miniondas.com
  4. Flegman, J. (2016). Suksessfaktor. Mexico D.F.: ABG-Selector USA.
  5. Rojas, S. (2002). Nr. 44 Enrique Carbajal González “Sebastián”. Gjenopprettet fra comoves.unam.mx

Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.