Jules Chéret biografi og arbeider

4256
Alexander Pearson
Jules Chéret biografi og arbeider

Jules Chéret (1836 -1932) var en fransk kunstner, kjent for sitt litografiske arbeid. Han er kjent som far til den moderne plakaten. I løpet av belle epoque, hans arbeid revolusjonerte oppfatningen av denne kunsten, noe som gjorde ham til en av øyeblikkets mestere.

Fra en veldig ung alder var Chéret interessert i litografi. Den ble utarbeidet i England og ble inspirert av den engelske oppfatningen av plakater, et aspekt som blandet seg med stilen og moten som dominerte Frankrike på den tiden..

Ukjent forfatter [Public domain], via Wikimedia Commons

De beste hendelsene i Paris gikk både gjennom verkstedet og gjennom hendene til Chéret, som designet for dem komposisjoner med lyse farger der en sentral figur og en dyp forbindelse med det parisiske livet skilte seg ut..

Teaterstykker, kabaretforestillinger og konserter var noen av temaene som ble vist på Chérets plakater. Også parfymer og andre produkter dekorerte emballasjen med denne skaperen.

I 1890 mottok Jules Chéret Legion of Honour fra den franske regjeringen, som en pris for sitt fremragende arbeid innen grafisk kunst. Arbeidet til denne plastkunstneren er for tiden etterspurt av samlere over hele verden..

Artikkelindeks

  • 1 Biografi
    • 1.1 Tidlige år
    • 1.2 England
    • 1.3 Gå tilbake til Paris
    • 1.4 Kvinnelig frigjøring
    • 1.5 Død
  • 2 Fungerer 
    • 2.1 Plakatfar
  • 3 Referanser

Biografi

Tidlige år

Jean Jules Chéret ble født 31. mai 1836 i Paris, Frankrike. Han var den eldste av de tre barna til typografen Nicolás Chéret og hans kone Justine Ormeau. Familien til Jules hadde ikke mye penger, men de hadde et naturlig talent for kunst.

Brødrene hans var Joseph Gustave Chéret, født i 1838, som viet seg til skulptur og plastikkunst, og Joseph Etienne Chéret, som ble født i 1847, den yngste av de tre, som viet seg til en militær karriere og var infanterikaptein. ..

Faren sikret ham en stilling som lærlinglitograf i tre år fra 1849, da han var 13 år gammel. På slutten av den tiden studerte Chéret kort tid ved École Nationale de Dessin (National School of Design)..

I løpet av denne perioden begynte kunstneren å jobbe i noen parisiske litografibedrifter, blant dem var Lemercier. Chérets største arbeid av de som ble laget på denne tiden, og som det er registrert om, var Orphée aux Enfers (1858), og promoterte en operette av Jacques Offenbach.

Chéret mottok gode kritikere i det kunstneriske miljøet. Imidlertid oppnådde han ikke berømmelse og anerkjennelse i løpet av denne tiden..

England

Fra 1859 bosatte Jules Chéret seg i London, England. Der foredlet han sine talenter og kunnskaper innen litografi i syv år. På den tiden oppnådde han privilegerte posisjoner innen sitt felt, han var en av illustratørene til Cramer and Company.

Slik kom Jules Chéret i kontakt med plakater. Det sies at hans verk skilte seg fra datidens engelsk, fordi han søkte sin inspirasjon innen kunst, og ikke utelukkende innen litografi.

Der møtte han også Eugène Rimmel, som eide en parfymefabrikk og var en del av Royal Society of Arts. Rimmel vervet Chérets tjenester for å designe emballasjen til parfyme og ga ham tilstrekkelige midler til å opprette sitt eget firma i Paris og London..

Gå tilbake til paris

Da Chéret kom tilbake for å bosette seg i Paris, mottok han flere oppdrag som han brukte de grunnleggende tingene han lærte i sitt syv år lange opphold i London. Da økte populariteten og etterspørselen av Chérets verk umiddelbart.

Siden samme år i 1866 hadde Jules Chéret klart å få en privilegert stilling innen litografi og plakatfremstilling i Frankrike. Teatre, operaer, kabaret, alle ønsket å få laget en plakat av ham.

Noen hevder at karrieren hennes virkelig tok av etter plakaten fra 1867 som annonserte Sarah Bernhardts opptreden i et teaterstykke. På den tiden beholdt han fortsatt den romantiske ånden i sitt arbeid i England.

Kvinners frigjøring

Før snarere enn senere fant Chéret seg å lage annonser og plakater for alle slags arrangementer og produkter. I brikkene viste han kvinner som glade og fargerike karakterer. Dermed gikk Chéret bort fra de tradisjonelle visjonene som illustrerte dem som prostituerte eller hellige.

På denne måten fikk Jules Chéret kallenavnet “kvinnens frigjøringsfar”. Kvinnene i Chéret så vakre ut uten å være vulgære, de viste en lykkelig livsstil og friheter som mange av pariserne lengtet etter, og hvis popularitet ga dem mot til å oppnå..

Død

Jules Chéret døde i Nice 23. september 1932. Kunstneren trakk seg tilbake til den franske rivieraen på jakt etter et mer behagelig klima å tilbringe de siste årene. Han ble gravlagt på Saint-Vincent Cemetery i Paris.

Hans arbeid hadde en grunnleggende innflytelse på mange kunstnere som bestemte seg for å vie seg til å lage plakater eller reklame. I 1890 ga den franske regjeringen ham anerkjennelsen kjent som Legion of Honor, for hans bidrag til kunsten..

I løpet av livet laget Chéret tusenvis av plakater til konserter, skuespill og produkter. Hans arbeid hjalp ikke bare datidens handel, men hevet også standardene for reklameopprettelse..

Spiller

Plakatfar

Etter at maksimalt at hvert element i stykket skulle tjene et formål, revolusjonerte Jules Chéret en hel kunstnerisk sjanger. Han klarte også å bli en av forløperne for kommersiell grafisk design og tjene kallenavnet "plakatens far.".

Casino de Paris, 1891, Jules Chéret [Offentlig domene]

Først fulgte han nøye læren om romantikken som han hadde tilegnet seg i løpet av sine lærdager i England. Senere, i løpet av 1870-årene, ønsket han å styrke koblingen mellom tegneserien og plakaten permanent..

Senere lyktes Chéret i å løfte sjangeren litografi og plakater til kunstnivået. Ikke bare konsoliderte hun teknikken, men hun brukte også spørsmål som kvinnens rolle i samfunnet og endringene som skjedde i den tiden hun levde.

Leona Dare Hippodrome, 1883, Jules Chéret [Public domain]

Når det gjelder komposisjonen, tok Chéret de mest fremragende elementene i belle epoque og overførte dem til sitt arbeid.

Attraktive farger, figurer som hadde en følelse av animasjon, dynamikk mellom teksturer og former som genererte en svimlende kaskade av følelser, dette var noen av elementene i hans arbeid..

Fransk plakat, 1895, Jules Chéret [Public domain]

Referanser

  1. En.wikipedia.org. (2018). Jules Chéret. [online] Tilgjengelig på: en.wikipedia.org [Tilgang 1. desember 2018].
  2. Leksikon Britannica. (2018). Jules Chéret | Fransk kunstner. [online] Tilgjengelig på: britannica.com [Tilgang 1. desember 2018].
  3. Artlyriquefr.fr. (2018). Cheret jules. [online] Tilgjengelig på: artlyriquefr.fr [Tilgang 1. desember 2018].
  4. Culture.gouv.fr. (2018). Fransk kulturdepartement - Base Léonore. [online] Tilgjengelig på: culture.gouv.fr [Tilgang 1. desember 2018].
  5. Culture.gouv.fr. (2018). Fransk kulturdepartement - Base Léonore. [online] Tilgjengelig på: culture.gouv.fr [Tilgang 1. desember 2018].
  6. Collins, B. (1985). Plakaten som kunst; Jules Cheret og kampen for likhet med kunsten i Frankrike i slutten av det nittende århundre. Designproblemer, 2, s.41.

Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.