I dag viser vi deg mest kjente malerier av kunsthistorie. Et maleriegalleri som samler verk av Da Vinci, Picasso, Klimt, Munch, Dalí, Van Gogh, Diego Velazquez, Sanzio og Miguel Ángel.
Visste du at maleriet som er betalt mest penger i historien er Leonardo da Vincis Salvator Mundi? Den ble solgt i 2017 på det velkjente auksjonshuset Christies i New York, og ble kjøpt opp av Saudi Badr bin Abdullah for 450 millioner dollar..
Det morsomme er at det er verk som tilhører land eller private museer som ikke er til salgs, og at hvis de var det, ville de langt overstige prisen på Salvator Mundi. Her kan du bruke ordtaket "ikke alt kjøper penger" Hvor mye tror du La Gioconda eller The Last Supper vil koste?
Hvis du er kunstelsker, vil denne listen over de 30 mest berømte maleriene i historien fortrylle deg. Vi vil utvikle hvilke kunstnere som har laget dem, hvorfor de er så viktige for menneskeheten og andre kuriositeter.
Også kjent som Mona Lisa, Det er et av de mest kjente verkene til renessansekunstneren Leonardo Da Vinci. Den nøyaktige datoen da den ble malt er ukjent, men mange mener at den skjedde mellom 1503 og 1519. Den skiller seg ut for sin chiaroscuro-teknikk og det gåtefulle smilet til kvinnen som er portrettert. Den er for tiden utstilt på Louvre Museum i Paris..
Dette sjarmerende maleriet ble laget av den tyske kunstneren Johannes Vermeer i 1665. Siden den gang har det blitt ansett av noen som "Nordens Mona Lisa." Det representerer nøyaktig hva tittelen indikerer: en vakker ung kvinne med perle. Den finnes for øyeblikket i Mauritshuis-galleriet i Haag..
Dette maleriet er et av Pablo Picassos viktigste verk. I den illustrerer kunstneren bombingen av byen Guernica under den spanske borgerkrigen. I 1981 kom maleriet tilbake til Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía i Spania. Før det hadde han vært i New York i de førti årene av Francos diktatur..
Dette maleriet er fra 1908. Forfremmet som det mest berømte verket til kunstneren Gustav Klimt, Kysset representerer en realistisk og geometrisk scene av intimiteten til et par. Det som skiller det fra andre malerier, er også innlemmelsen av gyldne blader på lerretet. Estetikk som ble en favoritt for kunder tidlig på 1900-tallet.
Vincent Van Gogh malte mange stykker. Dette arbeidet var imidlertid det viktigste. Med en spektakulær teknikk av impasto, det representerte nattutsikten fra Saint Rémy sanatorium. Det var på dette stedet han bodde de siste månedene av sitt liv. I dag er det utstilt i Museum of Modern Art i New York.
Dette arbeidet ble laget av den surrealistiske maleren René Magritte i 1964, som et portrett av seg selv. Det viser en mann som står foran en vegg iført frakk, rødt slips og hatt. Imidlertid er det mest slående trekket i verket det flytende grønne eplet som dekker ansiktet.
Dette arbeidet er laget av kunstneren Edvard Munch og er et ekspresjonistisk maleri. Det deformerte ansiktet, følelsene av angst og fortvilelse ble oppnådd i noen få malestrøk. Skriket har tre versjoner. To av dem ble stjålet; men gjenopprettet kort tid etter. Den første er derimot i Nasjonalgalleriet i Oslo.
Dette maleriet ble malt av Salvador Dalí i 1931. Det representerer en gruppe klokker som smelter midt i ørkenen. Det viser til tid og evighet. Faktisk antas Einsteins relativitetsteori å ha inspirert verket. I dag oppbevares maleriet i Museum of Modern Art i New York.
Dette er navnet som ble gitt til to viktige malerier av Da Vinci, som ble malt i 1483. Det mest attraktive ved begge er at de var representert med samme malingsteknikk for olje om bord. En av dem er i Louvre-museet, mens den andre fremdeles er bevart i Nasjonalgalleriet.
Dette maleriet ble malt av Cassius Marcellus Coolidge i 1903 på forespørsel fra Brown & Bigelow Company. Kunstneren illustrerte 16 forskjellige bilder av en gruppe hunder som spiller poker rundt et stort bord. Over tid ble hans arbeid et sant ikon. Det har til og med blitt parodiert på gratulasjonskort og TV-serier..
Dette arbeidet er en av de mest bemerkelsesverdige av kunstneren Rafael Sanzio. Den ble malt mellom 1510 og 1512. Den representerer vakkert opprinnelsen til den vestlige tanken. Best av alt, da han portretterte gruppen filosofer, gjorde han det ved å sette ansiktene til samtidskunstnere på dem..
Med dette navnet er kjent et av de mest berømte verkene til maleren Jheronimus Bosch; bedre kjent som El Bosco. The Garden of Earthly Delights Det er et triptykon malt i olje på et panel som kan lukkes. Et av panelene representerer paradis, det andre jordisk liv og det tredje helvete.
Dette maleriet regnes som mesterverket til Diego Velázquez. I den klarte maleren å representere, gjennom forskjellige lysinnganger, en hverdagsscene fra retten til Philip IV. På samme måte blir grensene mellom maleri og virkelighet uskarpe når kunstneren selv skildrer seg selv i verket. Det er for tiden utstilt i Prado Museum.
Dette majestetiske verket ble malt av Michelangelo på forespørsel fra pave Julius II. I de ni sentrale bildene gjenspeiles historiene om Genesis. Siden skapelsen av Adam, menneskets fall og menneskets gjenfødelse fra Noahs Ark. På kolonnene er det fem sibyler og syv profeter.
Etter det sixtinske kapell er dette maleriet et av de mest kjente verkene til Michelangelo. Den har blitt gjengitt og tilpasset av populærkulturen så mange ganger at det fortsatt er overraskende å observere den. Nærheten mellom hendene på Gud og Adam er så populær at det er mange referanser, parodier og til og med tilpasninger.
Dette selvportrettet av Vincent Van Gogh er et annet av hans mest bemerkelsesverdige malerier. Og ikke fordi han viste ansiktet, men fordi det var første gang han ble representert uten skjegg. I tillegg ble den solgt for 71,5 millioner dollar i 1998, og ble et av de dyreste maleriene.
Dette vakre verket viet til Frankrike som et symbol på fred, etter underskrivelsen av våpenhvilen i 1918. Det ble malt av Monet og det viser forskjellige liljer i vannet, refleksjonen av trærne, røttene og skyene som gir illusjonen av naturlig uendelig. I dag er de i Musée de l'Orangerie.
Dette er navnet som ble gitt til det mest berømte portrettet av James McNeill. Arbeid som opprinnelig ble anerkjent som et svart-hvitt-portrett av kunstnerens mor. Maleriet ble malt i 1871. Til tross for at det er et amerikansk stykke, eies verket av Louvre Abu Dhabi Museum.
Ved første øyekast ser det ut som en morsom collage, men det er et kjent oljemaleri laget av Pablo Picasso i 1921. Kunstneren laget to lignende versjoner som utgjør mesterverk av kunsthistorien. Den ene finnes i Museum of New York, mens den andre er utstilt i Philadelphia Museum of Art..
Dette maleriet er Georges Seurats mest ambisiøse arbeid og toppen av pointillismen. Siden det, som navnet antyder, består det utelukkende av prikker i forskjellige farger. Som, når blandet, gir betrakteren en helt ny og annerledes visjon om kunst..
Det er et verk av den impresjonistiske kunstneren Pierre-Auguste Renoir. Den ble malt i 1876 og skiller seg ut for sensualiteten i linjene, dialogene og utseendet som hver av karakterene formidler. Den ble solgt for 127,4 millioner dollar. Derfor er det et av de dyreste maleriene gjennom tidene..
Dette er et annet Van Gogh-verk malt i 1888. Det skinner for å bli ansett som en av de mest individuelle representasjonene av det verdslige miljøet. Dessverre signerte kunstneren aldri dette stykket som sitt eget. Imidlertid gjorde de kontinuerlige referansene i mange av hans personlige dokumenter ham til den ubestridte forfatteren av maleriet..
Dette maleriet ble malt i 1935 av den meksikanske Diego Rivera. Det viser en bonde som kneler mens kona legger en stor kurv med blomster på ryggen. Hatten dekker ansiktet hans, men det uttrykket for resignasjon er det som har holdt dette fargerike verket som et av de mest berømte i historien.
Populært kjent i moderne kultur som Nattvakten, Dette arbeidet ble malt av kunstneren Rembrandt mellom 1640 og 1642. I det representerte han forespørselen fra militsens kaptein om å male ham sammen med sine 17 vakter. På den måten kunne de vise dronningen av Frankrike at de var på besøk..
Dette maleriet ble malt av Pieter Brueghel "den eldre" i år 1563. Det representerer tydelig det tårnet som ifølge Bibelen ble bygget av mennesker for å nå himmelen. Den uferdige strukturen og tilstedeværelsen av noen skyer symboliserer historien som alle kristne kjenner.
Også kjent som Allegory of Spring, Dette maleriet er laget av den italienske renessansemaleren Sandro Botticelli mellom 1477 og 1482. Dette maleriet er lastet med symbolikk og dyrebare detaljer. Fra blomstersesongen til en utvalgt gruppe mytologiske karakterer, både gresk og romersk. Ideen til dette maleriet stammer fra en forespørsel fra Lorenzo di Perfrancesco de Medici.
Også kjent som Bacchus triumf, Det er et maleri laget av den spanske kunstneren Diego Velázquez, mellom 1628 og 1629. Verket representerer en scene der guden Bacchus kroner en av de syv fyllene rundt seg med eføyblader. Uten tvil en blanding av det vanhellige og det mytologiske i ett stykke.
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.