De minstrel mester Det var en type poesi som var typisk for middelalderen, spesielt det tolvte og fjortende århundre, som forsøkte å underholde de lavere sosiale klassene. Strukturen manglet kompleksitet for at den skulle bli fullstendig forstått.
Denne typen poesi ble ansett som en av de første kulturelle manifestasjonene i menneskehetens historie. Brikkene til minstrel-mester ble identifisert som gjerningssangene, som ble resitert av minstrels, mennesker som var dedikert til å opptre i offentlige rom for å overleve.
Generelt var disse menneskene av ydmyk opprinnelse, så de pleide også å delta i fritidsaktiviteter som sjonglering, komedie, dans, sang og miming.
Navnet på minstrel mester kommer fra latin ministrel ministerium, som betyr "kontoret til minstrelene".
Artikkelindeks
Hovedkarakteristikken til dikterne til mester de juglaría ligger i deres muntlighet. Dette betyr at tolkene resiterte stykkene verbalt, noe som lette forståelsen for hovedpublikummet. Hovedsakelig ble det resitert til de fattige, hvorav de fleste ikke hadde den nødvendige akademiske opplæringen for å forstå skriftspråket..
Det faktum å resitere denne typen dikt fra minnet, tillot ministrene å gjøre små endringer i strofe for å gjøre visse varianter av dem. Dette førte imidlertid til at strukturene til bitene brøt sammen over tid..
De diktene som klarte å overleve gjennom årene, var de som hersket til minne om de som hørte dem. Alle diktene som klarte å vare i tid var de som ble overført fra generasjon til generasjon.
Diktene av denne typen ble tolket med et instrumentalt akkompagnement, som ministrene klarte å legge til dynamikk og gjøre stykket mer slående for publikum..
Vanligvis hadde tolkene muligheten til å spille et instrument sammen med sin sang, så det var vanlig å se dem selv musikalisere diktet de resiterte..
På grunn av det faktum at mange av dikterne og tolkerne ikke hadde akademisk opplæring, brukte diktenes rim til å være i samsvar med fraværet av komplekse litterære ressurser, noe som også lette deres forståelse..
Å være et assonans rim, variasjonen av versene varierte for hver strofe, noe som gjorde det til en poesi med en uregelmessig struktur.
Denne typen poesi ble resitert på offentlige steder som markeder eller torg; møteplass for mennesker som tilhører de laveste sosiale lagene. Til tross for dette klarte ministrene med tiden å nå slott eller palasser for å gjøre sine tolkninger..
Inndelingen av de sosiale lagene i middelalderens samfunn var veldig markant, men dette betydde ikke et hinder for ministrene å resitere diktene til familier som tilhører adelen..
En annen av de viktigste egenskapene som skiller seg ut fra diktene til minstrel-mester er temaene de adresserte. Gitt de mange historiene de kunne samle, ble minstrelene delt inn i to typer: episke minstreler og lyriske minstreler.
På den ene siden var de episke ministrene de som tolket historier om konfrontasjoner, episke kamper, bragder av datidens helter eller ros for kongelige; temaene deres var av stor interesse, hovedsakelig for publikum med høyt sosioøkonomisk nivå.
På den annen side brukte de lyriske ministrene hverdagstemaer, kjærlighetshistorier eller temaer med sentimental natur..
Etter hvert ble diktene tilpasset stedet hvor de ble fortalt, så ministrene la til stroferne noen nyheter eller karakteristiske hendelser i regionen, noe som lette variasjonen i strukturen..
Ofte forveksles diktene til mester av minstrels med andre typer poesi som er typiske for middelalderen: prestenes mester og trubadurens mester..
På den ene siden behandlet prestemesteren temaer som hovedsakelig var tilbøyelige til religion: jomfruen, de hellige eller andre guddommer ble hyllet i disse diktene. Til tross for dette var det vanlig å dekorere religiøse dikt med kjennetegn ved minstrelene, med datidens daglige liv, for eksempel.
Forfatterne var presteskapet: mennesker dedikert til å skrive poesi for tilbedelsesformål. I tillegg ble denne typen poesi formidlet i skriftlig form, i motsetning til mester de juglaría.
På den annen side adresserte poesien til mester de troubadours forskjellige temaer som kjærlighet og satirer. Ettersom det ble skrevet av trubadurer, som ordentlig var de som viet seg til å skrive dikt, var det språklige nivået overlegen i forhold til minstrelediktning og geistlig poesi..
Gitt egenskapene til denne typen poesi, hadde trubadurene adelen som hovedpublikum. Seremonier, litterære festivaler og palasser var de viktigste stedene disse menneskene gikk. På grunn av sin raffinerte karakter kom til og med noen medlemmer av kongelige til å vie seg til denne aktiviteten.
Diktene til minstrel-mesteren ble skrevet av mennesker uten utdannelse som tillater dem å utføre forseggjort og profesjonelt arbeid.
Modifikasjonene av strukturen til historiene fortalt takket være improvisasjonen av ministrene og inkorporeringen av lokale begivenheter, bidro til tapet av forfatterskap over tid..
I motsetning til andre typer poesi som er vanlige i middelalderen, har de aller fleste verk av denne typen poesi ikke en anerkjent forfatter..
Mangelen på forfatterskap til dikterne til mester de juglaría provoserte mange debatter om opprinnelsen til visse verk, blant dem de populære Song of the Mio Cid. Selv om identiteten til forfatteren av dette diktet fremdeles er ukjent, peker to teorier på den mulige plasseringen av ministrelen som muligens utviklet historien.
Stilen til verset og visse data som er gitt i det viser at forfatteren av diktet kom fra Medinaceli, en kommune i provinsen Soria-Spania, eller fra San Esteban de Gormaz.
Til tross for alle modifikasjonene som arbeidene har gjennomgått og vanskeligheter med å sette diktene på papir for tiden, har mange stykker overlevd gjennom årene. Deres historiske karakter har gjort flere av dem til en elementær brikke i dagens litteratur..
Ansett som et av de første verkene i spansk litteratur og det viktigste i landet, Song of the Mio Cid forteller om bedriftene som Rodrigo Díaz de Vivar, en kastiliansk herre fra det ellevte århundre, utførte. Denne gjerningssangen er blitt tilpasset opp gjennom årene for å gi sammenheng i hendelsene som er relatert der..
Til tross for å ha blitt skrevet om en virkelig karakter, anses det at den hadde flere litterære modeller som episke dikt for utarbeidelsen. Dette gjør Cantar del Mio Cid til et rent litterært dokument, så innholdet bør ikke tas i betraktning når man leter etter historisk informasjon.
Sangen av Rolando Det er en av lovene til gjerning skrevet under sjangeren romantikk. Det er et episk dikt som forteller nederlaget til den frankiske hæren i det første slaget ved Roncesvalles, utført 15. august 778. I tillegg regnes det som en av de viktigste litterære stykkene i Frankrike..
Sangen av Rolando snakker om motet til en av krigskrigerne. Som er karakteristisk for middelalderens verk, er forfatteren av dette diktet ukjent. Noen tilskriver imidlertid forfatterskapet til Toruldo, en munk fra Normandie; en av regionene som utgjør Frankrike.
Historien var basert på en rekke virkelige hendelser. Til tross for dette ble det skrevet tre århundrer etter hendelsene, så handlingene ble utført i Sangen av Rolando og karakterene utviklet i historien gjennomgikk viktige transformasjoner.
Dokumentet er for tiden oppbevart i Bodleian Library i Oxford, England, og har mer enn 4000 vers.
Samme som ham Song of the Mio Cid Y Sangen av Rolando, Nibelungens sang det er et episk dikt som forteller om bedriftene til Siegfried, en dragejeger fra en stamme i Tyskland, som får hånden til en prinsesse.
Ulike temaer som kjærlighet, hat og hevn blir tatt opp i denne gjertsangen, som er knyttet til en kjent tysk legende. Det teoretiseres at forfatteren av dette diktet kan være av østerriksk opprinnelse.
Manuskriptet til Song of the Nibelungs Den er for tiden i statsbiblioteket i Bayern, Tyskland, og er en del av Memory of the World Program of the United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization (Unesco).
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.