De costumbrismo Det er en kunstnerisk trend som er preget av å vise skikker, folklore og skikker i spesifikke land eller regioner. Denne trenden gjenspeiles i alle typer kunst, fra maleri til teater, selv om det var i litteratur og avisartikler der den fikk større betydning..
Selv om oppførselstemaet nesten går tilbake til kunstens opprinnelse, regnes det som at denne bevegelsen ble født i Spania på begynnelsen av 1800-tallet. Den umiddelbare forgjengeren var romantikken, en bevegelse som manerer etterlot seg ved å representere virkeligheten på en mer objektiv måte..
Den historiske konteksten i Europa var endringene som ble produsert av den industrielle revolusjonen og av den franske revolusjonen. I mellomtiden var Latin-Amerika fordypet i kampene for uavhengighet eller i de første årene som uavhengige republikker..
Costumbristas prøvde å registrere virkeligheten i sine land. I den forstand la de spesiell vekt på livet på landsbygda i en tid da migrasjonen til byene var veldig viktig. Hans forsøk på å vise sine egne skikker og hans ønske om å opprettholde dem var imidlertid ikke fritatt for kritikk når de anså det som nødvendig..
Artikkelindeks
Den billedlige eller litterære representasjonen av befolkningens skikker er praktisk talt iboende for kunsten. Dermed inneholder mange verk fra middelalderen eller til og med det antikke Hellas tradisjonelle elementer. Et annet tydelig antesedent er den spanske pikareske romanen, som gjenspeiler en del av den sosiale virkeligheten i tiden..
Det anses imidlertid at denne kunstneriske bevegelsen begynte på begynnelsen av 1800-tallet, i en sammenheng med sosiale, politiske og økonomiske endringer..
Costumbrismo som en kunstnerisk strøm dukket opp som svar på klassisisme og romantikk. Selv om de samlet noen elementer av sistnevnte, flyttet manerer seg bort fra det subjektive og valgte enkelhet.
Costumbrista-bevegelsen vokste i en periode med sosiale og politiske endringer, uten å forsømme konsekvensene av den industrielle revolusjonen..
På den annen side opplevde Latin-Amerika et stadium av bygging av nye nasjoner som dukket opp i de spanske herredømmene..
Fremveksten av journalistikk spilte også en viktig rolle i costumbristas. Aviser tillot alle å lese historier og historier.
Maleri var en av de første sjangrene der man finner eksempler på manerer. I Nederland og i resten av Sentral-Europa forlot malerne realisme for å tilby mer fargerike scener. Francisco de Goya i den viktigste presedens for denne billedstrømmen i Spania.
Til tross for antesedentene som er beskrevet, hevder de fleste eksperter at toll ble født i Spania i løpet av 1820-årene. Hovedeksponenten var Mariano José de Larra, som skrev en rekke artikler om toll..
At spansk opprinnelse blir diskutert nettopp av Larra selv. For denne skribenten hadde moderne litterære manerer dukket opp i England på slutten av 1700-tallet. Forfatteren pekte på magasinet The Spectator, redigert av Richard og Addison Steele, som det første eksemplet på denne bevegelsen..
Et annet aspekt som bidro til utseendet og utvidelsen av costumbrismo var den økende muligheten for å reise. Romantiske forfattere reiste kontinentet og begynte å beskrive det de så i historiene sine, selv om de fokuserte på temaene til hvert sted.
Som nevnt dukket costumbrismo opp i Latin-Amerika under dannelsen av de uavhengige republikkene i Spania. Dette førte til at en god del av den kunstneriske produksjonen representerte nasjonalismen og regionalismen til de utdannede kreolene..
Innen litteraturområdet reflekterte latinamerikanske manerer overgangen fra kolonisituasjonen til uavhengighet.
Costumbrismo var en kunstnerisk trend som ble brukt på all slags kunst, fra maleri til litteratur. Selv om begynnelsen er etablert på begynnelsen av 1800-tallet, kom dens egenskaper og tema opp i mange tidligere verk..
Stilt overfor idealiseringen av romantikken prøvde manerer å gjenspeile samfunnets virkelighet. I tillegg, i en tid da reisehistorier var hyppige, foreslo manerer å gi en mer autentisk visjon enn den som ble rapportert av de utenlandske reisende.
Dette forsøket på å komme nærmere virkeligheten betydde at tollforfattere kritiserte de negative sidene av samfunnene de beskrev. For dette brukte de en satirisk stil som i tillegg til å gjøre lesingen mer underholdende, gjenspeilte den sosiale praksis som de anså som negativ.
Denne kritikken i arbeidene, spesielt i litteraturen, har fått noen eksperter til å bekrefte at manerer hadde noen kjennetegn ved politisk litteratur.
I en skiftende sosial og politisk sammenheng prøvde costumbristas å etterlate vitnesbyrd om tradisjonene og bruken av hver region. Hans endelige intensjon var å bevare disse skikkene slik at de ikke forsvant helt..
I tilfelle Latin-Amerika hadde costumbristas også til hensikt at samfunnene som dukket opp fra uavhengighetsprosessene hadde kunnskap om kolonikulturen og kunne opprettholde den positive delen.
Språket manerer brukte var ganske enkelt og til tider snakkesalig. I tillegg brukte de humor og hån som verktøy for å lette lesingen..
På den annen side ble den i sitt litterære aspekt preget av tilstedeværelsen av en allvitende forteller, nesten alltid under et pseudonym eller et falskt navn. Dermed fikk forfatterne leseren til å føle seg identifisert.
Verk av denne typen begynte med å fortelle en anekdote, enten den var ekte eller oppfunnet. Til slutt avsluttet forfatterne arbeidet med en moralsk eller moralsk leksjon.
Litteratur var muligens den sjangeren som ble brukt mest av oppførsel. Eksperter bekrefter at denne trenden begynte på begynnelsen av 1800-tallet, selv om det allerede var verk som delte mange av dens egenskaper tidligere..
Avisartikler fikk stor betydning innen litterær oppførsel på begynnelsen av 1800-tallet. På den tiden ble de såkalte tollartiklene født, der de prøvde å gjenspeile den sosiale virkeligheten.
Disse artiklene, også kalt bilder av skikker, var noveller der skikker, vaner eller representative bruksområder i samfunnet ble beskrevet. Noen av dem hadde bare et lekent formål, mens andre forsøkte å legge igjen et moralsk budskap.
Oppførselsromanene var også svært mange gjennom det nittende århundre. Noen av de mest relevante forfatterne var Juan Valera (Pepita Jimenez), Fernán Caballero ( Måke) eller en del av produksjonen av Benito Pérez Galdós.
Sammen med denne typen litterære verk dukket det opp en undergenre som var veldig populær blant publikum: den vanlige komedien. I dette tilfellet ble humor og ironi brukt til å beskrive hverdagen i en eller annen sosial sektor, særlig borgerskapet..
Manererlitteraturen var viet til å beskrive detaljene stedets aktiviteter og daglige liv og det historiske øyeblikket. Det handlet ikke om å få metaforer eller få leseren til å tenke med tvetydige eller unnvikende betydninger, men heller tilby en konkret, direkte, underholdende og enkel lesing som alle kunne forstå.
Journalistikk fikk styrke på dette tidspunktet med fremveksten av periodisk presse som tillot tilgang til informasjon til folket.
Teatret ble også aktuelt på denne tiden, men det var et helt annet teater enn det som allerede eksisterte, både i innhold og i publikum det var rettet mot. Det kan sies at manerer tillot en demokratisering av disse kunstene.
Latinamerikansk folkloristisk litteratur ble delt inn i to hovedtrender: antikristendom og kreolisme..
Som i Spania var tollmalerier en av de mest brukte sjangrene. Disse artiklene oppnådde stor popularitet og diffusjon. Generelt var de veldig lokale, både i emnene som ble dekket og i språket som ble brukt til å skrive dem..
Costumbrista-maleri, også kjent som sjangermaleri, deler hovedtemaet med litteratur. Dermed reflekterer kunstnere typiske scener av deres samfunn og kultur i sine verk..
I dette tilfellet pålegges temaet aspekter som komposisjon og stil når man rammer inn arbeidet innen manerer..
Representasjonen av hverdagsscener gjennom maleri kommer fra den samme forhistorien. På samme måte var de også hyppige i kulturer som egyptisk, gresk eller romersk.
Imidlertid fokuserte billedkunst i løpet av middelalderen på religion, som costumbristscener ble forvistet med. Bare i noen sjangre, som landbrukskalendere, ble disse representasjonene opprettholdt.
I lang tid ble costumbrista-maleri ansett som en mindre sjanger. Dette begynte å endre seg på 1600-tallet, under barokken. Forfattere som Caravaggio eller Velázquez begynte å reflektere tradisjonelle scener, noe som ga dette temaet større betydning.
I Nederland, med malere som Pieter de Hooch eller Vermeer, hadde costumbrismo en enda mer relevant rolle, siden religionen i området var veldig ikonoklastisk.
Spansk costumbrista-maleri under romantikken ble delt inn i to flotte skoler. Den første, den andalusiske, med representanter som Bécquer eller Manuel Cabral, som var preget av å representere scener som så ut til å være hentet fra historiene til utenlandske reisende.
Den andre gruppen fulgte Goyas inspirasjon, med færre påvirkninger utenfor. Ifølge eksperter var arbeidet til denne gruppen knyttet til den tradisjonelle journalistikken som da ble utviklet i Madrid.
Teatret var sammen med journalistikken en av sjangrene som best utnyttet populariseringen av tradisjonelle verk. Noen av de viktigste forfatterne var Larra, Zorrilla eller Patricio de la Escosura.
Den viktigste egenskapen til costumbrista-teatret var at det var ment for et eksternt publikum i begynnelsen av kultarbeidene. Modaliteter som teater etter timer eller zarzuela, i Spania, ble veldig populære sjangre blant alle sosiale klasser.
Som i resten av tradisjonell kunst var det sentrale temaet for disse verkene virkeligheten i hver region. Spanias hovedstad var for eksempel åsted for verk som Verbena de la Paloma, samtidig som Våningshuset var basert på kulturen i Baskerland.
Senere, i det tjuende århundre, fortsatte forfattere som Quinteros-brødrene eller Machado-brødrene å skrive verk med en markant tradisjonell karakter..
Eksperter mener at de mest fremtredende spanske forfatterne innen tollmalerier var Serafín Estébanez Calderón, Ramón de Mesoneros Romanos og Mariano José de Larra. Disse tre kalles store costumbristas.
Etter disse navnene vises de som betraktes som mindre costumbristas, det vil si alle de forfatterne som skrev artiklene sine i denne strømmen.
Mariano José de Larra fra Madrid startet i litteraturen av politiske grunner, da han forsøkte å forsvare sin liberale ideologi. I avisene gjemte Larra seg under pseudonymet Figaro for å unngå politiske represalier.
Larras stil var veldig kritisk, med store doser satire. For forfatteren, som hadde bodd i Frankrike, var Spania langt bak Europa, noe som gjenspeiles i hans arbeid.
Blant hans mest kjente artikler fremhevet de “Gift snart og dårlig","Den gamle kastilianske", Der han kritiserte tradisjonalistene, og"Kom tilbake i morgen”, En kritikk av den offentlige forvaltningens funksjon.
Groot ble født i Bogotá, Colombia i 1800, og er en av de viktigste representantene for costumbrismo i sitt land.
Arbeidet hans er delt mellom avisartiklene, historiene og diktene og essayene. Han skilte seg ut for sin katolske tro og for sitt forsvar for religion.
Mesoneros var en av de store representantene for costumbrista-skolen i Spania. I sitt arbeid, skrevet i en ganske enkel og underholdende stil, prøvde han å reflektere hvordan livet var i Madrid på den tiden.
De første bildene av skikker som ble publisert av Roman Innkeepers var Mine tapte øyeblikk Y Lett skog i Madrid. I dem, som i resten av produksjonen hans, kan man gjette effekten den liberale atmosfæren i perioden kalt Liberal Triennium hadde på forfatteren..
Hans samarbeid med de spanske avisene var veldig fruktbart. I 1836 grunnla han sin egen publikasjon, Semanario Pintoresco Español. Det var i dette han publiserte de fleste av sine tradisjonelle artikler, som senere skulle samles i samlebøker som Matrittens scener eller Typer og tegn.
Joaquín Fernández de Lizardi, kjent som den meksikanske tenkeren, regnes som den første amerikanske forfatteren for å ha publisert sitt arbeid i 1816 Sarniento periquillo.
Forfatteren ble født i det daværende Nye Spania og var et vitne og forfatter av kampen for uavhengighet som skulle konkludere med etableringen av et uavhengig Mexico..
Hans arbeid ble preget av den nøyaktige beskrivelsen av skikkene i det nye Spania i den endringsperioden. Med et visst moraliserende ønske brukte Fernández de Lizardi forskjellige språkformer avhengig av den sosiale karakteren, opprinnelsen eller yrket til hver karakter. På samme måte skilte den seg ut for å gjenspeile tidens folklore og sagn.
Et av hans viktigste bidrag ble gitt i 1812, da han grunnla den mest fremtredende publikasjonen for perioden for kampen for uavhengighet: den meksikanske tenkeren. I denne avisen fordømte han den urettferdige politikken til visekongen.
Costumbrismo i Peru hadde en utpreget litterær karakter. Blant de mest fremtredende forfatterne er Manuel Ascencio Segura, kjent som faren til det peruanske teatret.
Karakterene hans gjenspeiler livsstilen til kreolene og de populære klassene. Forfatterens popularitet stammer i stor grad fra hans hånlige og pikareske stil. Med denne skrivemåten prøvde Ascencio å påpeke de vanene han anså som negative.
En av de første kostumforfatterne i Colombia var Juan Rodríguez Freyle, forfatter av verket Rammen. Sammen med denne forfatteren skilte José Manuel Groot, José Manuel Marroquín og Jorge Isaac seg ut..
Denne kunstneriske trenden dukket opp i Colombia på 30-tallet av 1800-tallet. Forfatterne var for det meste grunneiere som hadde fått en videregående utdanning. Ifølge eksperter var dette ikke litterære fagpersoner, men sporadiske forfattere.
På denne måten utnyttet de fritiden til å skrive kronikker, romaner og artikler der de samlet sine observasjoner om samfunnet i den landlige verden..
Den landlige verden var hovedpersonen i bilder av skikker som ble publisert i Colombia. I dem reflekterte forfatterne hverdagsscener fra bøndenes liv. Etter uavhengighet begynte landsbygda å miste betydning foran byene, og disse kostumbristene prøvde å registrere vanene som gikk tapt.
I en tid da landet formet seg som en uavhengig republikk, ga costumbristas bøndene stor patriotisk entusiasme. På den annen side hadde disse historiene en stor moraliserende belastning, og det ble lagt til intensjonen om å fremme nasjonalistisk følelse..
Costumbrismo utviklet seg i Mexico samtidig som i Spania. Til tross for at de var enige om noen av egenskapene, bidro de meksikanske forfatterne med noen av sine egne funksjoner, som sans for humor og fremstilling av særegne karakterer..
Selv om romantikken var en del av innflytelsen fra meksikanske oppførsel, var den viktigste faktoren i temaet å etablere den nasjonale identiteten.
Denne strømmen dukket opp i landet i en veldig intens periode: Spania, kolonimakten, hadde blitt invadert av franskmennene og de første viktige uavhengighetsbevegelsene begynte å dukke opp..
I denne sammenhengen portretterte forfattere som Joaquín Fernández de Lizardi datidens samfunn. Hans skikkelmalerier gjenspeilte pikaresken slik at leseren kunne trekke sine egne konklusjoner om galt og rett.
I tillegg til denne pedagogiske faktoren nølte Fernández de Lizardi ikke med å kritisere alle aspektene som han anså som uopprettelige i datidens samfunn.
Som i Spania eller i resten av det amerikanske kontinentet, spilte pressen en grunnleggende rolle i formidlingen av manerer. Som antydet forsøkte en god del av tolltabellene å etablere nasjonal identitet, både under uavhengighetskrigen og i de første årene som en uavhengig nasjon..
Avisene åpnet sidene sine for mange nasjonale forfattere. En av konsekvensene var at identifiseringen av kreolene med det uavhengige Mexico ble forsterket.
Selv om meksikansk folkloristisk litteratur var veldig viktig, dukket det opp en annen type kunstnerisk representasjon i dette landet som oppnådde stor relevans når det gjaldt å vise samfunnet: veggmaleri..
Kunstnere brukte veggmaleriene sine for å fremme meksikansk kultur og verdier. Fra 1800-tallet, med den meksikanske revolusjonen, innlemmet de en gjenoppretting av urfolks kultur i temaet..
Ifølge mange forskere var den første forfatteren som brukte begrepet costumbrismo Roman Innkeepers. Definisjonen, inkludert i prologen for hans arbeid Matritense panorama: Tollord for hovedstaden observert og beskrevet av en nysgjerrig høyttaler (1835), var følgende: "filosofisk eller festlig og satirisk maleri av populære skikker".
Utseendet og suksessen til denne strømmen i Spania var et svar på ideene til opplysningstiden og den såkalte Frenchified, en gruppe intellektuelle som støttet den filosofien. Mange costumbristas reagerte med skrifter som søkte å gjenopprette tradisjonelle verdier.
Samlingene mellom de intellektuelle var ganske hyppige i datidens Madrid. Det ville være i dem der de tradisjonelle forfatterne skilte seg ut, spesielt Mesoneros Romanos, Mariano José de Larra og den andalusiske Serafín Estébanez Calderón.
Redaksjonen innså potensialet som disse forfatterne hadde og begynte å publisere sine tradisjonelle artikler. Over tid ble det også publisert samlinger av de beste artiklene av de mest relevante forfatterne.
Andre sjangre der costumbrismo var godt etablert var maling, med den goyeske og andalusiske skolen og teater..
I dette siste feltet utviklet costumbristas entréene, en type teaterrepresentasjon, for å utvikle det såkalte teatret i timevis. Senere var den typiske spanske zarzuela en av de mest brukte sjangrene for å gjenspeile tradisjonene og festivalene i hver region..
Som i resten av Latin-Amerika kom manerer til Spania fra Peru. Eksperter bekrefter at denne kunstneriske trenden ble født i den første fasen av den peruanske republikken, i en spesielt turbulent periode.
En av aspektene som manerer forfatterne reflekterte var misnøyen med middelklassen, deretter på vei opp, og overklassen, som var i tilbakegang..
Mange forskere skiller peruanske litterære manerer fra det som manifesteres i resten av Latin-Amerika. Hovedforskjellen, ifølge denne oppgaven, er at utviklingen i Peru ikke hadde noe med den romantiske bevegelsen å gjøre, noe som skjedde i andre land på kontinentet..
På den annen side delte manerer i Peru det meste av temaet med temaet i andre land. Dermed var en av aspektene som forfatterne søkte å bygge en nasjonal identitet etter uavhengighet. Kreoler identifiserte seg med denne nye nasjonale virkeligheten, vendt mot gitterene.
Til tross for det ovennevnte var det også en sektor forfattere som posisjonerte seg mot kreolene og for kolonialisme. Hovedeksponenten for denne strømmen var Felipe Pardo y Aliaga, hvis hovedverk var Frukt av utdanning (1829). Foran disse forfatterne var criollistas, med Manuel Ascencio Segura som det viktigste medlemmet.
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.