Miguel Hernandez Gilabert (1910-1942) var en spansk dikter og dramatiker, anerkjent som en av de viktigste i det 20. århundre. Han var en del av Generasjonen av 36, som dukket opp etter den spanske borgerkrigen. Imidlertid var hans litterære stil og egenskaper nærmere generasjonen av 27.
Hernández var en selvlært dikter, hvis arbeid var preget av å være enestående og dyp, i stor grad tilpasset den plikten han følte med samfunnet i sin tid. Det første litterære arbeidet som han ble kjent med var Ekspert i måner, en serie dikt basert på vanlige gjenstander.
Den første delen av dikterens arbeid var knyttet til skikkene og tradisjonene i sin tid. Så ble det personlig og intimt, fullt av følelser og følelser. Utviklingen av hans forfatterskap ble påvirket av store forfattere som Luís de Góngora, Francisco de Quevedo og Garcilaso de la Vega..
Artikkelindeks
Miguel ble født 30. oktober 1910 i byen Orihuela, Alicante. Han kom fra en ydmyk familie, dedikert til aktivitetene på feltet. Foreldrene hans var Miguel Hernández Sánchez og Concepción Gilabert. Poeten var det tredje barnet av de syv som ekteskapet hadde.
Miguel Hernández var involvert siden han var barn i pastoralarbeid. Imidlertid fikk han grunnskoleutdannelse ved Nuestra Señora de Monserrat-instituttet mellom 1915 og 1916, senere gikk han på Love of God-skolen fra 1918 til 1923.
I 1923, da han var tretten år gammel, begynte han på videregående skole på en av jesuitteskolene i Orihuela, kalt Santo Domingo. Han viste alltid talent for studier, og derfor ble han tilbudt et stipend for å fortsette å studere. Imidlertid godtok ikke faren hans, fordi den unge dikteren etter hans mening burde vie seg til gjeting.
Det var da Hernández hoppet av skolen, men han holdt seg mye mer til lesing, en aktivitet han gjorde mens han gjeter. Rundt den tiden møtte han presten Luís Almarcha, som ga ham flere bøker. I tillegg deltok Miguel ofte i biblioteket i byen sin.
Miguel Hernández 'ønske om å lære var alltid i live, så under et av hans mange besøk på biblioteket bestemte han seg for å danne en slags litterær klubb med andre gutter. Blant medlemmene var Fenoll-brødrene, Carlos og Efrén, Manuel Molina og Ramón Sijé.
Selv om Hernández ikke klarte å fortsette studiene, fant han måter å fortsette å lære. Bøker ble hans viktigste lærere. Han fikk kunnskap gjennom verk av forfattere som Miguel de Cervantes, Garcilaso de la Vega, Luís de Góngora, Lope de Vega, for å nevne noen.
For å skrive diktene sine rene hadde Miguel hjelp av en prest. Senere bestemte han seg for å kjøpe sin egen skrivemaskin, så han kjøpte en bærbar datamaskin som på det tidspunktet kostet ham tre hundre pesetas. Dikteren hadde premiere på anskaffelsen 20. mars 1931.
Fem dager etter at han hadde brukt sin dyrebare maskin for første gang, fikk han sin første og eneste pris fra Sociedad Artística del Orfeón Ilicitano; han var tjue år gammel. Arbeidet som han vant med fikk tittelen Jeg synger for Valencia, under mottoet lys, fugler, sol, et dikt på 138 vers.
Hernández gjorde sin første tur til Madrid 31. desember 1931 for å sikre seg en plass på det litterære torget. Selv om han tok erfaringene fra hjemlandet Orihuela, og noen anbefalinger, fikk han ikke det han lette etter, og han kom tilbake et år senere, 15. mai.
Året etter ga han ut sitt første verk, Ekspert i måner, og etter noen aktiviteter rundt boka dro han tilbake til hovedstaden i landet. Den gangen ble oppholdet i Madrid mer fruktbart. På den tiden var han en samarbeidspartner i de pedagogiske oppdragene.
I tillegg ansatte forfatteren José María de Cossío ham som sekretær og redaktør for leksikonet Bulls, og han var beskytteren av Hernández 'verk. De Occidente Magazine det åpnet også dører for ham, og bidro til flere artikler. Forfatteren fikk venner med Pablo Neruda og Vicente Aleixandre.
Den andre turen til Madrid forente ham i en flyktig lidenskap med den surrealistiske maleren Maruja Mallo, muse av noen vers av Lynet som aldri stopper. Selv om arbeidet på den tiden hadde friksjon med surrealisme, uttrykte han også sin forpliktelse og sosiale plikt overfor de mest i nød..
Da borgerkrigen brøt ut i 1936, var dikteren i hjembyen, deretter flyttet han til Elda for å følge kjæresten Josefina Manresa etter drapet på faren. Samme år ble han med i det kommunistiske partiet i Spania, og et år senere fungerte han som politisk kommisjonær.
Dikteren var også en del av det femte regimentet for populære militser, et frivilligkorps under den andre republikken. I tillegg var Hernández til stede i slaget ved Teruel. Et år etter krigen begynte giftet han seg med Josefina 9. mars.
Noen dager etter å ha giftet seg med Josefina Maresa, måtte han reise til Jaén, og senere til Madrid og Valencia for å delta på II International Congress of Writers for the Defense of Culture; senere reiste han til Sovjetunionen.
19. desember 1937 ble han far for første gang, men sønnen hans gikk bort ti måneder senere. Til barnet viet han Sønn av lys og skygge. Året etter begynte livet å smile igjen da Manuel Miguel, hans andre sønn, 4. januar 1939 ble født. Han skrev Løk nanas.
Ved slutten av borgerkrigen i 1939 kom tragedien for Miguel Hernández. Hele utgaven av Mann stilker Den ble ødelagt av Francos ordre, men det ble igjen to trykk som tillot gjenutgivelse i 1981. Forfatteren, møtt med trakassering fra diktaturet, prøvde å forlate Spania..
I sitt forsøk på å flykte fra landet for å nå Portugal, ble han arrestert av politistyrken til diktatoren i landet, Antonio de Oliveira Salazar, som overlot ham til sivilvakten.
Forfatteren ble fengslet, og dødsdommen ble endret til 30 års fengsel. Miguel Hernández døde av tuberkulose 28. mars 1942.
Miguel Hernández skrev sitt arbeid nesten alltid knyttet til livserfaringene sine. Det var tre hovedtemaer: kjærlighet, liv og fysisk tap, behandlet fra sjelens dyp, og ved mange anledninger fra smerte. Hans komposisjoner var strukturert, hovedsakelig i sonetter og kongelige oktaver..
Språket i arbeidet hans var uhøflig og noe grovt, men det forringer ikke skjønnheten i poesien hans. Metaforer og overdrivelser spilte en viktig rolle, det samme gjorde symboler eller analogier. Blant de mest brukte ressursene var: slangen, kniven, blodet, løven og oksen.
- Ekspert i måner (1933).
- Lynet som aldri stopper (1936).
- Landsbyvind (1937).
- Sangbok og ballader av fravær (1938-1941).
- Mann stilker (1937-1938).
- Løk nanas (1939).
Dette arbeidet var den første poesien til Miguel Hernández, den fikk først tittelen Poliedros. Temaene som dekkes, har å gjøre med hverdagen, som dikteren setter dem på et kunstnerisk og særegent nivå. Boken er sammensatt av 42 dikt i ekte oktaver eller i åtte konsonant hendekasyllable vers.
"Manna, honning og melk, av fiken,
Jeg regner på lyset, gud i truse,
for et israelittisk tiggert folk
barn, blond Moses i kantoner;
engler som simulerer lidenskapene
i en forfengelig forbindelse av navler
for dette, der den har fjell
så mye, rent lys, kategori ".
Miguel Hernández behandlet temaet kjærlighet i denne diktsamlingen, da den ble inspirert av den lidenskapelige romantikken han hadde med Maruja Mallo. Museet hans var idealisert, så mye at hun ble årsaken til forfatterens kjærlighetsforhold. Diktsamlingen var strukturert med sonetter eller hendekasyllerbare vers.
"Vil ikke denne strålen som bor i meg opphøre?
hjertet av rasende dyr
og av vrede smier og smeder
der det kuleste metallet visner?
Vil denne sta stalaktitten ikke opphøre
å dyrke hardt hår
som sverd og stive bål
mot hjertet mitt som stønner og skriker? ".
Dette poetiske arbeidet til Hernández var preget av å håndtere krigskonflikten. Forfatteren reflekterte de fattiges og marginaliseres utmattethet og fortvilelse etter konflikten. Det var en skriving av samfunnsansvar, der dikteren behandlet kjærlighet fra det universelle synspunkt, som en nødvendighet.
Språket som brukes av Miguel er direkte og presist, samtidig som han fremmet haster med bedre politikk for de mest i nød. Når det gjelder den metriske komposisjonen, dominerer romantikk eller åtte stavelsesvers med assonans rim parvis..
"Vind fra byen bærer meg,
vindene i byen drar meg,
det sprer hjertet mitt
og de kaster halsen min.
Oksene bøyer hodet,
hjelpeløst saktmodig,
foran straffene:
løvene løfter henne opp
og samtidig straffer de
med sin klamrende klo.
Som snakket om å legge et åk på
på nakken til denne rasen?
Hvem har satt orkanen
aldri verken åk eller hindringer,
ei heller hvem lynet stoppet
fange i et bur?
Asturians of braveza,
pansrede steinbasker,
Valencians of joy
og Castilians of the soul ... ".
- Hvem har sett deg og hvem ser deg og en skygge av det du var (1933).
- Den modigste tyrefekteren (1934).
- Barn av stein (1935).
- Bonden med mer luft (1937).
- Teater i krig (1937).
Dette stykket av den spanske dramatikeren ble skrevet i 1933, men ble publisert et år senere i bladet Kryss og stripe. Det var av religiøs karakter, veldig lik de som ble skrevet av Pedro Calderón de la Barca; Den var strukturert i tre akter.
Handlingene som sammensatte det hadde tittelen: uskyldstilstand, tilstand av dårlige lidenskaper og omvendelsestilstand. Hver var relatert til fødsel, synd og omvendelse. Dette stykket ble brakt til en scene for første gang 13. februar 1977 på Teatro Circo de Orihuela.
Verket ble inspirert av Sourceovejuna scoret av Lope de Vega. Forfatteren utviklet kjærlighetshistorien mellom to elskere, midt i en kamp for arbeidernes krav. Stykket blir tragisk når hovedpersonen Retama dør av sjefens vold.
Miguel Hernández strukturerte den i tre handlinger, delt inn i handlingene til arbeiderne i en gruve, for deretter å gå videre til det sosiale spørsmålet om å senke lønningene til de gikk videre til drama, og nå det borgerlige opprøret. Teaterstykket likte poetiske og naturskjønne kvaliteter.
Det var et spill av sosial karakter, skrevet av Hernández i vers. Det var uttrykket for hans bekymring for de brennende konsekvensene av borgerkrigen, legemliggjort i en kjærlighetshistorie som dikteren strukturerte i tre akter, som samtidig ble delt inn i malerier..
Hovedpersonene er Encarnación og Juan, som er fettere. Historien stammer fra kjærligheten som den unge kvinnen føler til sin slektning, og han er ikke klar over det. I de påfølgende scenene dukker det opp tegn som tilfører tvister, smerte og hevn i arbeidet..
Kritikere har vurdert at dette arbeidet til den spanske dramatikeren har en markant innflytelse fra Lope de Vega. Bevist av landlig tomt, og eksistensen av en skurk som blant annet ønsker å vise sin ære uten lyte, men Miguel Hernández klarte alltid å være autentisk.
- Seks upubliserte dikt og ni til (1951).
- Valgt arbeid (1952).
- Antologi (1960).
- Komplette arbeider (1960).
- Komplett poetisk arbeid (1979).
- 24 upubliserte sonetter (1986).
- Miguel Hernández og dødens sjefer (2014).
- Det komplette arbeidet til Miguel Hernández (2017).
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.