De Nyklassisisme Det var en kunstnerisk bevegelse som dukket opp på 1700-tallet inspirert av den klassiske kunsten fra romerske og greske kulturer. Litteratur, billedkunst og arkitektur kom fra 1700-tallet, men nyklassisistisk musikk utviklet seg på 1900-tallet, mellom verdenskrigene..
Nyklassisisme ble født av de store skriftene til den preussiske historikeren Johann Joachim Winckelmann, da de romerske byene Pompeii og Herculaneum ble gjenoppdaget etter å ha tilbrakt mange år under asken.
Fødselen til den nyklassisistiske stilen falt sammen med opplysningstiden i løpet av 1700-tallet; idealene til disse bekkene var av en lignende art. Begge kunstneriske strømningene delte kjennetegn ved enkelhet og fornuft..
I tillegg begynte nyklassisisme som en form for debatt mot den ekstravagante kunstneriske stilen til barokk og rokokko. På den tiden mistet begge strømningene popularitet, ettersom idealene om skjønnhet og perfeksjon ble identifisert mer ved å etterligne klassikeren..
Artikkelindeks
Opprinnelsen til nyklassisisme tilskrives grunnleggende utgravningene som ble utført på 1700-tallet i Roma, Italia. Etter en rekke arkeologiske prosedyrer fant fagpersonene ruinene til de gamle byene Pompeii og Herculaneum.
Med utbruddet av vulkanen Vesuvius ble både Pompeii og Herculaneum gravlagt av aske. Interessen for klassikere dukket opp da de gamle gatene, villaene og husene i disse tapte byene ble oppdaget.
På den annen side, fra det syttende århundre, begynte forskjellige mennesker med store økonomiske evner å reise gjennom hele Europa. Reisende så frem til å beundre Roma og dens kunstneriske rikdom.
Med oppgangen som bare begynte for den gresk-romerske, var mange historikere (blant dem den preussiske Johann Joachim Winckelmann) essensielle for å teoretisere og utdype etterligningen av greske og romerske verk i de nye kunstneriske bevegelsene..
Derfor begynte mange franske kunstnere å lene seg mot det klassiske. Dette ga opphav til dannelsen av en ny kunstnerisk bevegelse: nyklassisisme. .
Winckelmann foreslo fornyelse av gresk-romerske ideer ved hjelp av enklere teknikker, i motsetning til de ekstravagante stilene i barokken og rokokkoen. For å oppnå dette valgte kunstnerne å prioritere enkelhet og ikke overbelaste verkene med dekorative elementer.
Barokken og rokokkoen skilte seg ut for sin dekorative og elegante karakter. Nye kunstnere, for det meste akademikere, la vekt på å fremheve historie gjennom kunst, i motsetning til tidligere stiler som la vekt på estetikk.
De nye nyklassisistiske kunstnerne var basert på den franske klassisistiske maleren Nicolas Poussin, i motsetning til de ekstremt dekorative og sensuelle teknikkene til Jean-Honoré Fragonard. Nyklassisisme var synonymt med "return to purity" og tjente som kritikk av tidligere stiler..
I løpet av 1700-tallet ble Europa dominert av en intellektuell og filosofisk bevegelse kjent som fornuftens alder eller opplysningstiden. Opplysningen inkluderte en rekke ideer knyttet til fornuft og akademisme.
Av denne grunn blir nyklassisisme betraktet som en evolusjon av opplysningstiden. Filosofer mente at skjebnen kunne kontrolleres gjennom læring og kunstneriske uttrykk. Nyklassisisme ligner fornuftens alder fordi begge gjenspeiler moderering og rasjonell tenkning.
Opplysningstiden var preget av motstand mot det monarkiske systemet og kirkelige ideer; Nyklassisisme inntok en lignende holdning: bevegelsen dreide seg om mennesket som verdens sentrum.
Neoklassiske beskrev temaer knyttet til klassiske historier innenfor deres kunstneriske uttrykk. I tillegg ble det brukt dystre farger med lyse høydepunkter, av og til med den hensikt å formidle moralske fortellinger og personlige ofre..
Mannen ble hovedpersonen i de fleste kunstneriske kreasjoner. Dens fremstilling var basert på idealet om skjønnhet og perfeksjon, slik det var i klassisk kunst. Neoklassisk arkitektur var enkel, symmetrisk, ryddig og mindre storslagen enn barokk eller rokoko..
Neoklassiske bygninger manglet kupler, som i det gamle Hellas; Ellers var takene flate med få dekorative elementer. I tillegg hersket den doriske og ioniske ordenen, som ble brukt av klassiske arkitekter.
Neoklassiske litterære strukturer ble preget av etterligning av gamle greske forfattere som Homer eller Petrarch. Winckelmann foreslo en forestilling som han antydet at unge kunstnere bare kunne bli anerkjent hvis de var basert på fortidens verk.
Stilen som dominerer i nyklassisisme er basert på enkelhet, estetikk og symmetri. Nyklassisisme bruker fornuft, slik at de virkelige temaene eller situasjonene som oppstod på den tiden, vant i de fleste kunstneriske uttrykk..
Nyklassisisme ble delvis født som en kritikk av asymmetrien og den ekstravagante utsmykkingen av barokken og rokokkoen. Påvirket av opplysningstiden, var nyklassisisme lastet med symbolikk (sannhet som sentralaksen og to figurer som fornuft og filosofi).
I nyklassisk musikk ble det unngått å gjenspeile overdrevne følelser og tunge melodier. Søker det naturlige og skiller seg fra gjentatte akkorder i barokken.
Det nyklassiske var en stil som skilte seg ut for å uttrykke den politiske, økonomiske og sosiale situasjonen som ble levd i Europa. Når det gjelder litteratur, hadde den en sterk orientering mot det didaktiske og moraliserende.
Likevel var ikke alt basert på fornuft og logikk. Hovedtemaene var sterkt knyttet til gresk, romersk mytologi og gudene til gamle sivilisasjoner..
Opphøyelsen av naken eller semi-naken hersket i både maleri og skulptur - generelt av mennesket - som et symbol på skjønnhet og perfeksjon. Denne bruken er lik den som ble brukt i det gamle Hellas.
På den annen side tilskrives det også det historiske temaet, spesielt den franske revolusjonen som brygget parallelt på den tiden. Av denne grunn henviser mange av de nyklassiske kunstneriske verkene til revolusjonen.
Videre brukte Napoleon Bonaparte kunst som et middel til politisk propaganda. I denne forstand ble kampene fanget i mange malerier, i likhet med heltenes ofre og revolusjonens generelle verdier..
Fremveksten av nyklassisistisk litteratur fant sted mellom 1660 og 1798. Forfatterne fra den nyklassiske perioden prøvde å etterligne stilen til de gamle romerne og grekerne. Opplysningens innflytelse gjenspeiles i de logiske, didaktiske og fornuftige egenskapene.
Neoklassisk litteratur er preget av rekkefølgen, presisjonen og strukturen til tekstene. I motsetning til renessanselitteraturen ble mennesket sett på som et godt og syndfritt vesen, mens for det nyklassisistiske mennesket var et mangelfullt og syndig vesen. Det ble gjort et forsøk på å etterligne prosaen til den anerkjente greske forfatteren Cicero.
Bevegelsens litterære folk ga mer relevans til sosiale behov enn til individuelle, siden de mente at mennesket kunne finne sann mening gjennom samfunnet. Bruk av litteratur som et sosialt verktøy ble foreslått.
I tillegg avviste han fantasy-temaet og lente seg mer mot temaer som genererer ny kunnskap. For neoklassiske forfattere bør verk ha en didaktisk og moraliserende intensjon. De mente at lesere gjennom litterære verk kunne utdanne seg og føle seg som en del av en større bragd.
Parodi, fabler, satirer, essays og melodramaer var de mest kjente og mest populære sjangrene under det nyklassiske.
Alexander Pope var en engelsk forfatter og dikter, karakterisert som en av de store eksponentene for nyklassisistisk litteratur i løpet av 1700-tallet. Han er anerkjent for sine satiriske vers som verkene med tittelen Essay on Criticism, Låsebruddet Y Dunciada.
Paven ble ikke akseptert i mange institusjoner for sin katolisisme i en tid av boom for den protestantiske kirken, og måtte studere alene og hos private lærere. I 1709 ga han ut sitt første verk med tittelen Pastoral. Gjennom dette arbeidet ble innflytelsen til Horacios klassisisme kjent, og han ble anerkjent som en av de viktigste satiriske dikterne.
Essay on Criticism det er et av de viktigste diktene skrevet av Alexander Pope. Den ble først publisert 15. mai 1711 anonymt. Diktet ble skrevet i en unik poetisk form, ny for tiden, som et forsøk på å identifisere posisjonen til den kritiske dikteren.
Dette diktet var et svar på en debatt om spørsmålet om poesi skulle være naturlig eller skrevet i henhold til regler arvet fra den klassiske fortiden. Arbeidet begynner med en diskusjon av reglene som styrer poesi for å starte denne debatten.
Derfra utvikler det seg ulike dialoger og kommentarer om klassiske forfattere som Virgil, Homer, Aristoteles og Horace..
Neoklassisk arkitektur var det første uttrykket som møtte barokkens og rokokos ekstravaganse. Det pleide å understreke sine flate elementer, snarere enn de skulpturelle og altfor utsmykkede volumene..
Enkelheten i arkitektoniske design var den første egenskapen og den som skiller den fra tidligere stiler. Neoklassisk arkitektur inneholdt elementer fra gresk-romersk arkitektur: kolonnene hadde spesielle egenskaper for den doriske og ioniske ordenen.
Fasaden til de nyklassisistiske bygningene var preget av å ha en serie søyler med flate og symmetriske former. Dekorasjonene på utsiden av bygningene var minimale og enkle.
Jean Chalgrin var en fransk arkitekt kjent for å være en av de mest fremtredende representantene for nyklassisk arkitektur. Chalgrin var den som designet den berømte Triumfbuen i Paris, Frankrike.
Hans tendens til nyklassisisme ble påvirket av den fransk-italienske arkitekten Giovani Niccolo Servandoni. I tillegg tillot hans opphold i Roma ham å samhandle med andre klassikere påvirket av arkitekten Giovanni Battista Piranesi og av tekstene til Winckelmann..
Etter ekteskapet til grev av Provence, som senere ble konge av Frankrike, ble Chalgrin utnevnt til kongens arkitekt. Han designet Pavillon de Musique i Versailles for grevinnen. Bygningen er i dag og er et tydelig eksempel på nyklassisistisk arkitektur.
De Triumfbuen Det er et av de mest populære minnesmerkene i verden og ble designet av arkitekten Jean Chalgrin. Byggingen fant sted mellom 1806 og 1836. Den ligger i sentrum av Place Charles de Gaulle i Paris, Frankrike.
Napoleon Bonaparte var den som bestilte byggingen av triumfbuen, etter den store seieren i slaget ved Austerlitz under Napoleonskrigene. Årsaken til byggingen var å feire prestasjonene til den franske hæren.
Buen er 50 meter høy og 45 meter bred; Det er omgitt av en sirkulær plaza med 12 veier som danner en stjerne. Fasaden har relativt enkle dekorative elementer der symmetri spiller en grunnleggende rolle.
Som andre kunstneriske uttrykk adresserte neoklassisk maleri gresk-romerske egenskaper når det gjelder stil og emne. Mange av de mytologiske historiene var representert i neoklassiske komposisjoner.
Utover å uttrykke det kunstneriske, var nyklassisistisk maleri basert på det pedagogiske som en konsekvens av den opplyste bevegelsen som hersket i Europa. Senere fikk den franske revolusjonen fart, og maleriene fokuserte på å skildre episodene av slagene og andre minneshendelser..
Som kunsten i det gamle Hellas dominerte nakenbilder, om enn på en mer subtil måte. På den annen side rådet bruken av belysning som fremkaller det dramatiske. I disse verkene oppnås hovedrollen ved bruk av chiaroscuro; vanligvis brukt på en karakter som ligger i sentrum av den kunstneriske komposisjonen.
Jacques Louis David er kjent for å være en representant for nyklassisistisk maleri. Med ham ble det grunnlagt en mye strengere og renere skole med hensyn til nyklassiske komposisjoner i Frankrike. David ble mer interessert i fortelling enn teknikk.
Etter å ha vunnet et stipend for å studere ved det franske akademiet i Roma, begynte han å skille seg ut blant sine jevnaldrende. Under oppholdet i Roma malte han et av de mest anerkjente verkene innen den neoklassiske bevegelsen: Horatiens ed.
Ved utbruddet av den franske revolusjonen brukte David hovedidealene i konflikten til å legemliggjøre verdiene enkelhet, heltemot og frihet. Marats død, et av hans mest fremragende verk, ble det et av referansebildene til revolusjonen.
Horatiens ed Det er et av Jacques Louis Davids malerier fullført i 1784. For tiden er komposisjonen utstilt i Louvre-museet i Paris og er kjent som et av de mest representative maleriene i nyklassisistisk stil..
Stykket refererer til åstedet for en romersk legende om konflikten mellom to byer: Roma og Alba Longa. På maleriet er det tre brødre (Horatii), som ber om å ofre seg selv i bytte for å redde Roma.
Gjennom dette arbeidet refererer David til verdiene til opplysningstiden som henviser til Rousseaus sosiale kontrakt. Det republikanske idealet om generell vilje som ble foreslått av Rousseau, ble fokuset på maleriet med de tre sønnene plassert overfor faren. Verket tolkes som en handling for å forene menn til det gode og foreningen av staten.
Neoklassisk musikk utviklet seg på 1900-tallet, særlig i perioden mellom de to verdenskrigene. Neoklassiske komponister ble inspirert av musikken fra 1700-tallet, som også omtales som barokkmusikk..
Den nyklassisistiske kanonen ble inspirert av barokken og den klassiske perioden. Kunstnerne brukte den franske revolusjonen som sin viktigste inspirasjonskilde. Igor Stravinsky og Paul Hindemith var komponistene som ledet fremveksten av denne stilen i Frankrike.
Musikalsk nyklassisisme presenterte en tendens til å gå tilbake til de estetiske forskriftene knyttet til de klassisistiske begrepene orden, balanse, klarhet, økonomi og emosjonell begrensning. Det var en reaksjon mot den hemmelige følelsesmessigheten og formløsheten i romantikken.
Igor Stravinsky var en russisk komponist kjent for å være en av de ledende representantene for nyklassisistisk musikk ved siden av Paul Hindemith. I tillegg er han kjent for sine tre populære komposisjoner i nyklassisistisk stil: Firebird, Patrushka og The Rite of Spring.
Disse banebrytende komposisjonene, også kjent som "balletter", gjenoppfant den klassiske og barokke stilgenren. Før han tok i bruk den nyklassisistiske stilen, laget han flere komposisjoner av den klassiske stilen, hovedsakelig stykker av Mozart og Bach, men med mye enklere kombinasjoner.
Selv om han startet den nye bevegelsen uten å bli offisielt kunngjort, hans arbeid Klippet oktett Det regnes som begynnelsen på den nyklassiske stilen i komposisjonene hans. Ironisk nok var det Stravinsky selv som kunngjorde at neoklassisk musikk døde etter å ha klassifisert den som en "tilbakestående" stil..
Firebird er en ballett av den russiske komponisten Igor Stravinsky som ble presentert for første gang i Paris 25. juni 1910. Denne komposisjonen ble den første internasjonale suksessen i komponistens karriere, et innovativt og annerledes stykke.
Balletten er basert på den russiske legenden om ildfuglen, en kraftig magisk fugl hvis fjær formidler skjønnhet og beskyttelse til jorden..
Mens historiens populære opprinnelse inspirerte Stravinsky til å låne noen populære melodier fra partituret hans, var resten av balletten hans egen kreasjon..
Da Stravinsky avsluttet stykket, begynte de mest berømte ballettdanserne i Paris å forberede koreografien til forestillingen..
Danseren som ville spille rollen som Firebird nektet å delta i rollen, da hun avskydde Stravinskys musikk. Han hadde aldri forestilt seg at stykket ville bli en rungende suksess.
Neoklassisk skulptur ble født som en spontan reaksjon mot ekstravagansene til barokk- og rokokoskulptører. I tillegg var den basert på etterligning av greske, romerske og til og med renessanseskulpturer; spesielt i verkene til Michelangelo.
Det var preget av skulpturene av nakne kropper fra både menn og kvinner, typisk for klassiske kulturer laget med hvit marmor. I likhet med nyklassisk maleri forsøkte skulptører å gjenskape scener som reflekterte teaterdrama og smerte på en naturlig måte..
De nyklassiske skulptørene hadde en serie assistenter som hadde ansvaret for å gjøre det tyngste arbeidet, mens kunstneren bare hadde ansvaret for å ta på seg og avslutte..
Antonio Canova var en italiensk billedhugger kjent for å være en av de største representantene for den nyklassisistiske stilen og kjent for sine skulpturer..
Kunstneren laget gravstedene til påvene Clement XIV og Clement XIII, samt statuer av Napoleon Bonaparte og hans søster prinsesse Borghese. Han ble utnevnt til markis for gjenoppretting av kunstverk etter Napoleons nederlag.
Mellom 1812 og 1816 skulpturerte han en av de mest anerkjente neoklassiske statuene, med tittelen Tre nåde. Skulpturen var basert på et sett med tre semi-naken kvinnelige figurer som representerte Zeus 'døtre. De tre kvinnene er symboler på skjønnhet, glede og sjarm i klassisk kultur.
Venus Victrix Det er en skulptur av Antonio Canova laget mellom 1805 og 1808. Skulpturen ble bestilt av ektemannen Pauline Bonaparte, søsteren til Napoleon Bonaparte. Skulpturen viser prinsesse Pauline forkledd som Venus, den romerske gudinnen.
Med dette arbeidet gjenopplivet Canova de gamle gresk-romerske tradisjonene med å plassere dødelige karakterer forkledd som guder. Det eneste som ikke er klart er om Pauline Bonaparte faktisk stilte naken, siden det antas at den eneste delen av skulpturen som ligner prinsessens kongelige skikkelse er hodet.
I skulpturen holder prinsessen et eple som fremkaller Afrodites triumf i Paris-dommen.
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.