De Kortvarig kunst De er alle de plastiske manifestasjonene som har en begrenset varighet i tid, og er flyktige fordi materialene som brukes og komposisjonene er midlertidige. Hensikten er å markere livets uunngåelige forgjengelighet.
Det har vært knyttet til kunstneriske uttrykk som ble brukt i visse festlige øyeblikk, så etter hendelsen blir de ødelagt. Bare i noen tilfeller består verket av konserveringselementer som masker, kjoler og skulpturer som oppbevares for repeterende feiringer..
Når det er laget med ikke-permanente materialer, gir det betrakteren en følelse av privilegium som betyr å være i stand til å oppfatte, til og med kort, et stykke som er unikt og uforlignelig, som snart vil slutte å eksistere..
Det er en andre betydning som flyktig kunst vanligvis blir identifisert med. Dette refererer til kunstneriske stykker som bruker miljøaspekter eller naturlige elementer. Hensikten i dette tilfellet er å fremme bevissthet om det menneskelige forholdet til naturen.
Blant komposisjonsmediene er steiner, jord, vann, trær og planter, så denne andre betydningen er ikke helt forskjellig fra den første..
Artikkelindeks
I lang tid var skjønnhetsbegrepet forankret i varighet og uforanderlighet, slik at alt som var foranderlig eller midlertidig ikke kunne betraktes som kunst..
Selv om ideen om skjønnhet har utvidet seg siden 1800-tallet, og tilfører andre kvaliteter som forgjengelighet, stammer opprinnelsen til flyktig kunst tilbake til midten av det 20. århundre..
Samtidskunst som, i sine forskjellige tendenser, var å "de-objektivisere" kunstneriske verk, avvise tradisjonelle kanoner og bestemte seg for å bevege seg bort fra klassisk skjønnhet..
Dermed fokuserte kunsten ikke lenger på å representere virkeligheten, men ble et uttrykk for den indre verden, for det sanselige og for konstant forandring. Det er i denne sammenhengen med åpenhet og forstyrrende trender, at flyktig kunst tar form..
Flyktig kunst har mange egenskaper som er felles for nye trender innen samtidskunst. Blant dem er kunstnerens intensjon, som søker å uttrykke sine følelser og sin indre verden, i stedet for å gjenspeile virkeligheten..
Det er en kunst som er mer rettet mot sansene enn til intellektet, så det krever liten tid å oppfatte den. For å gjøre dette, gå til umiddelbarhet og enkelhet.
Elementene som er en del av det kunstneriske stykket er vanligvis forgjengelige, fordi det er designet for deres øyeblikkelige forsvinning. Disse inkluderer is, sand, kritt, planter, mat eller fyrverkeri. Den består også av praksis som tatoveringer, sminke, ytelse, graffiti og mote..
Den består av passerende manifestasjoner som gir verket en unik karakter, siden de ikke kan gjenskapes to ganger på samme måte..
Kunstneren søker å generere en kommunikativ opplevelse som er utmattet i verket, slik at mer enn å "produsere" den produserer den for å bli fortært.
Brikkene hans er ikke samleobjekter, det vil si at de ikke kan oppbevares på et fysisk sted som et museum eller et galleri som skal sees på en annen gang. Disse ble unnfanget for å ha en utløpsdato, og hvis de ikke har en utløpsdato, slutter de å representere betydningen det ble opprettet for. Imidlertid kan øyeblikket fanges opp med audiovisuelle midler og deretter reproduseres.
Det tar sikte på å overskride materialismen til den håndgripelige tingen og gi utbredelse til budskapet, som ligger til grunn for overtredelsen av forutfattede formater eller tradisjonelle kanoner.
Den estetiske oppfatningen av flyktig kunst har tillatt et mangfold av trender, som igjen har gitt opphav til andre bevegelser med et eget liv. Blant de vanligste sjangrene kan følgende identifiseres:
Naturen er et av de viktigste elementene i den flyktige kunsten, gitt sin tidsmessige og transformerende essens. Innenfor denne trenden har hagearbeid forstått som omsorg og estetisk tilrettelegging av planter, trær og blomster blitt anerkjent selv siden gamle sivilisasjoner.
Vann, enten det er i flytende eller fast tilstand som is, har også inspirert mange kunstnere som representerer denne kunsten. På samme måte har sand og steiner vært hovedpersonene i forskjellige manifestasjoner.
Det er verdt å nevne to naturlige elementer som sammen med menneskelig utvikling har gitt opphav til representative verk av flyktig kunst. En av dem er ild, for eksempel gjennom pyroteknikk, mens den andre er luft, takket være aerostatiske innretninger..
Opprettelsen av nye oppskrifter, samt kombinasjonen og ordningen av mat på en bestemt måte, inneholder alle egenskapene til flyktig kunst. Av denne grunn er gastronomi inkludert blant sjangrene.
De skjer, de opptreden, de miljø og installasjon de er forskjellige former for den såkalte handlekunsten, en annen sjanger av det flyktige. I denne trenden legges maksimal vekt på kunstnerens kreative handling og involverer betrakteren, og gir ham en mer aktiv rolle. Teaterkomponenten og de naturskjønne elementene vil ikke mangle i verkene i denne kategorien.
Menneskekroppen har også hatt en plass i flyktig kunst. Frisyrer, sminke, tatoveringer og piercing kan fremheves i denne sjangeren, som har vært til stede i forskjellige kulturer og gjennom årene, enten for estetiske eller rituelle formål..
Gjennomgå at det noen ganger har vært et veldig kontroversielt kunstkonsept. For eksempel hvis du har sluttet nakenbilder med actionkunst som forestillinger.
Utvilsomt banet teknologisk utvikling vei og utløste kreativiteten til mange kunstnere, som begynte å innlemme strøm, video og lyd i verkene sine. Bemerkelsesverdig i denne sjangeren er bruken av laser eller neon for intervensjon av nattmiljøer. Datamaskinen har også vært en katalysator for grafisk design og nettkunst.
De Kroppskunst og landkunst er to tendenser til konseptuell kunst som bruker henholdsvis menneskekroppen og jorden som kunstnerisk støtte. For dem overskrider kunsten materialrealisering og finnes i ideen, i den kreative prosessen som foregår i kunstnerens sinn..
Den midlertidige naturen kan også oppfattes ved bygging av bygninger eller i inngrep i offentlige og private rom.
Innen arkitektur er strukturer av ludisk natur eller av seremoniell karakter vanligvis identifisert som en del av flyktig kunst. På samme måte kan urbane manifestasjoner finnes i graffiti-lignende inskripsjoner og bruk av plakater eller klistremerker..
Amerikansk-japansk billedhugger, scenograf, landskapsarkitekt og designer kjent for Akari-lamper og hans "salongbord" (1947). Hans verk inkluderer hagene til UNESCO-bygningen i Paris og fem fontener for Høyesterettsbygning i tokyo.
Med stein, metall, tre, leire, bein eller papir og ved hjelp av alle slags teknikker, skapte Noguchi biter eller grep inn rekreasjonsområder og natur. Detroits James Scott Memorial Fountain kan også fremheves som et kortvarig kunstverk..
Skulptør, teoretiker og dikter født i det tidligere Tsjekkoslovakia. Han regnes som den store mesteren innen hydrokinetikk, men han var også den første til å bruke veldig spesielle materialer i stykkene sine, som neongass, plexiglass, aluminium og rustfritt stål..
Blant hans mest fremragende verk kan vi nevne skulpturene som oppnås ved å manipulere vann: Vannspekter vibrasjon (1962-1963) og Mobil hydromural på ambassadesenteret i Buenos Aires.
Plastikkunstner, skribent og skaper av fransk opprinnelse, ansett som en av de mest fremragende handlingskunstene spesielt for skjer. Improvisasjon, musikk og dialog er karakteristisk for denne strømmen.
Han er anerkjent for å skape den første europeiske hendelsen: Begravelsen av tingen. "Tingen" var en skulptur av Jean Tinguely, som ble henrettet og båret i prosesjon langs kanalene i Venezia til den siste hvile..
Denne varmluftsskulpturen av Yves Klein er original fra 1957. Den besto av å skyte tusen og en heliumoppblåst ballong på den åpne himmelen i St-Germain-des-Prés-distriktet i Paris. Arrangementet ble holdt i forbindelse med utstillingen hans dedikert til blå monokrom. Opplevelsen ble deretter gjengitt i 2007 på Place Georges-Pompidou i Paris, som en del av en hyllest til kunstneren..
Nancy Holts verk ligger i Utah, i USA Great Basin Desert. Den består av fire 18 fot lange tunneler som danner en X, som står i kontrast til ørkenlandskapet.
Hver solid betongkonstruksjon reagerer forskjellig på solen og genererer et lysspill fra forskjellige perspektiver. I tillegg har tunnelene små hull som representerer konstellasjonene Draco, Perseus, Columba og Steinbukken, som igjen danner mønstre av lys og skygge inni..
Richard Long var skaperen av dette verket av landkunst at den utgjorde en enkel rett linje på gresset til et engelsk landskap. Etter å ha gått insisterende gjennom samme område, ble denne ruten sporet i feltet som han fotograferte i svart-hvitt, og var fortsatt et landemerke for samtidskunst.
Arbeidet til spanske Carles Buïgas, ble bygget i anledning Barcelona International Exhibition (1929) og ble plassert ved siden av de fire kolonnene av Josep Puig i Cadafalch.
Det er en stor sirkulær fontene bestående av fossefall, dammer og lysende søyler, som produserer et spill av lys og vann. Siden 1980 har de kombinert musikk med de millioner av koreografiske muligheter for vann og lys, noe som gjør den til en av de mest legendariske attraksjonene i Barcelona..
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.