Francisco Goitia (1882-1960) var en meksikansk kunstner oppført som Sui generis -av sitt eget kjønn-, siden hans billedstil ikke var knyttet til noen rådende kunstnerisk strøm i det tjuende århundre. Faktisk ble Goitia opplært ved den meksikanske malerskolen som Diego Rivera og José Orozco, men han ble ikke involvert i den berømte muralistbevegelsen i 1922.
Goitia var skaperen av noen av de mest ikoniske maleriene i Mexico, for eksempel Tata Jesus Kristus (1927) og Den hengte (1914). Begge verkene har felles sordidness av bildene sine, siden begge viser scener relatert til menneskelig lidelse; i det første blir den hjerteskjærende tristheten til de marginaliserte portrettert, mens det andre registrerer drapet gjennom tegning av hengende lik.
I følge teksten Visuell kunst: Francisco Goitia (s.f.) av Justino Fernández, kan det fastslås at bildeproduksjonen til denne artisten var ganske knapp sammenlignet med andre latinamerikanske kunstnere. Fernández hevder imidlertid at Goitia ikke bare forsøkte å tegne et bilde, men også å uttrykke en ide som berørte betrakterens dypeste fibre..
Av denne grunn bekreftet denne forfatteren også at selv om antall malerier laget av Gotia ble redusert, ble hans kreasjoner belastet med spontanitet og dramatisk kraft. Videre er alle hans malerier preget av å invitere seerne til å reflektere og stille spørsmål ved omgivelsene; Dette oppnås fra en kulturell tilnærming næret av meksikanske skikker.
Artikkelindeks
Francisco Goitia García ble født i delstaten Zacatecas 4. oktober 1882. Foreldrene hans var Francisco Bollaín y Goitia og Andrea Altamira, som døde etter å ha født Francisco. Følgelig ble maleren oppdratt av Eduarda Velázquez, som var kvinnen som hadde ammingen..
Ved mange anledninger bekreftet Goitia at barndommen hans var rolig og behagelig, siden barndommen hans var utviklet blant flora og fauna i Hacienda de Bañón. Derfor kan det fastslås at Goitia vokste opp i direkte kontakt med naturen, noe som senere ville påvirke hans tilbøyelighet til å skildre meksikanske landskap..
Han fullførte sin grunnskoleutdannelse i Fresnillo. Etter dette bestemte faren seg for å ta ham til Hacienda de Ábrego for at den unge mannen skulle gjøre pultarbeid. Selv om Goitia ikke likte dette arbeidet veldig godt, hadde han muligheten til å lese flere viktige bøker.
I denne perioden lærte han for eksempel om den fransk-preussiske krigen, som gjorde ham interessert i militært arbeid. Han møtte også noen store klassikere av universell litteratur som De elendige (Victor Hugo), De tre musketerer (Alexander Dumas) og Don Quijote fra La Mancha (Miguel de Cervantes); alt dette påvirket hans kunstneriske utvikling.
Imidlertid hadde faren andre interesser for ham, og sendte ham spesifikt til Mexico City for å trene i en militær karriere. Imidlertid rådet Dr.Carranza, en venn av faren, ham til ikke å sende den unge mannen til militærhøgskolen, siden Goitia hadde intellektuelle ferdigheter som kunne utmerke seg innen plastikkens disiplin..
Derfor dro den unge kunstneren til hovedstaden med sikte på å studere ved Academia de San Carlos. I denne institusjonen mottok han klasser fra bemerkelsesverdige meksikanske kunstnere som Julio Ruelas Suárez, José María Velasco Gómez-Obregón og Germán Gedovius.
I 1904 klarte Francisco Goitia ved hjelp av sin far å foreta en tur til Spania, spesielt til Barcelona. I denne byen deltok han i flere workshops og ble kjent med alle museene. I sin tur mottok han klasser fra kunstneren Francisco Galí i løpet av denne perioden og laget flere tegninger med kull..
Noen av verkene hans stammer fra denne tiden, som f.eks Uteplass ved Universitetet i Barcelona. Snart førte hans billedinteresser ham til å motta et stipend fra departementet, som tillot ham å gjennomføre noen studier i Roma (Italia). Under oppholdet i Italia lærte han om renessansemaleri og gresk-romersk arkitektur.
Goitia studerte akademisk i fire år i Europa. Så måtte han tilbake til hjemlandet, siden militæret Porfirio Díaz - på den tiden presidenten i Mexico - var utryddet fra makten. Denne politiske konflikten resulterte i at maleren mistet stipendiet..
Da han kom tilbake til Mexico, bestemte Goitia seg for å bo en stund i Zacatecas. Noen av de mest berømte landskapene stammer fra denne tiden, for eksempel Santa Monica landskap. Mellom 1918 og 1925 bestemte han seg for å samarbeide med Manuel Gamio, en kjent antropolog. I selskap med Gamio laget Goitia tegninger av arkeologiske elementer, som inspirerte ham til å male urfolk realistisk.
Hans viktigste arbeid stammer fra denne perioden, Tata Jesus Kristus. Dette maleriet tillot ham å få førsteprisen på den interamerikanske biennalen for maling og gravering. Senere viet han seg til å undervise i kunstklasser ved departementet for offentlig utdanning.
Goitia bestemte seg for å følge general Felipe Ángeles i sine militære bedrifter. Imidlertid deltok maleren ikke som en militærmann, men hadde ansvaret for å registrere krigshendelsene gjennom sitt maleri.
Derfor måtte kunstneren være vitne til forskjellige kamper. Verkene hans fra disse årene er en refleksjon av krigens fascinasjon og skrekk. Et annet av hans viktigste malerier stammer fra denne tiden: Den hengte.
For å lage dette maleriet bestemte Goitia seg for å henge en gruppe lik fra trærne for å registrere nedbrytningen av kroppene i maleriene. Disse kroppene ble ledsaget av meksikanske landskap, som ga en slående kontrast mellom det vakre og det groteske..
I 1920 møtte han Ignacio Rosete; en kjent mann som senere solgte et stykke land til maleren. Dette landet ble brukt av Goitia til å bygge en hytte, hvor han viet seg til å fortsette å skildre de øde meksikanske landskapene.
For resten av livet bestemte Goitia seg for ikke å tilhøre både det intellektuelle og kulturelle livet i Mexico. Han døde 26. mars 1960 77 år gammel på grunn av lungebetennelse..
Noen av de viktigste verkene til Francisco Goitia er:
Dette arbeidet av Goitia skiller seg ut for enkelheten i linjene og den subtile fargepaletten. På maleriet kan du se en rekke blå toner, samt flere brune og noen grønne nyanser.
Scenen som skildres av forfatteren er et hverdagsbilde. Hovedpersonen er en gammel mann kledd i ydmyke klær, som hviler stille i en åsside. Mannens panne er imidlertid furet, enten fra tristhet eller fra forekomsten av solstråler.
I bakgrunnen og på høyre side kan du se hva som kan være en fugl som flyr. På den andre siden er det en rekke elementer som ser ut til å utgjøre den gamle manns hjem. Imidlertid kunne disse elementene ikke defineres som et hus, siden det er en bunke med steinsprut.
Dette antyder til betrakteren at han er en fattig mann som ikke har mange ressurser. En spesiell egenskap ved den gamle mannen er faktisk at han går barbeint. Noen forfattere bekrefter at Goitia likte å fremstille marginaliserte og ignorerte karakterer i den meksikanske konteksten.
Den ble laget av maleren da han var førtifem år gammel og regnes av de fleste kritikere som kunstnerens beste verk. Det består av et bilde som gjenspeiler det mest patetiske og dypeste av den meksikanske ånden, der den eldgamle urbefolkningen møter den sekulære kristne troen..
Derfor er det en syntese av forskjellige religiøse og åndelige verdener som er identifisert med menneskelig tragedie. På maleriet kan du se to menneskeskikkelser ved siden av et tent lys og to gule blomster; Alle disse elementene forsikrer betrakteren om at hovedtemaet er døden, selv om dette ikke er stiltiende skildret i maleriet..
Noen kritikere hevder at maleriet deler noen elementer med barokk kunst, da det inneholder en bemerkelsesverdig kontrast av lys og skygge, så vel som bevegelse og fargerikhet. Imidlertid kan det ikke klassifiseres som et barokkmaleri, siden det inneholder en spesiell essens som er forskjellig fra alle andre malerier av denne sjangeren..
På høyre side av billedkomposisjonen står en figur som viser et ansikt fullt av smerte, mens det på venstre side vises en ung kvinne som skjuler ansiktet med hendene..
For mange kunstkritikere er dette et av de mest interessante verkene til Francisco Goitia. Ulike elementer kan sees i den portretterte scenen: i forgrunnen kan hodeskallene til noen dyr sees, sannsynligvis tilhørende storfe. Deretter reises et par helt tørre trær (ingen kjedelige blader og grener).
To lik henger fra grenene til disse trærne. En av disse er helt naken og svaier til høyre, mens den andre har på seg en fillete skjorte og svaier til venstre. Over disse kroppene svever to rovfugler. I bakgrunnen er det mer ørkenlandskap og en blå, skyfri himmel.
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.