De fortellende overbygning Den består i utgangspunktet av to ting: innholdet i en historie og formen som brukes til å fortelle den historien. To vanlige måter å beskrive disse to delene av narrativstrukturen er historie og plot..
Med historien snakker man om råvarene til dramatisk handling, som kan beskrives i kronologisk rekkefølge. Plott refererer til hvordan historien blir fortalt.
Hvis du vil analysere fortellestrukturen, er det praktisk å bruke spørsmålene "hvem", "hva" og "hvor". "Hvordan" og "når" spørsmålene brukes til å undersøke strukturen til handlingen..
Konvensjonelt blir både historien og handlingen beskrevet med henblikk på hvordan karakterens liv blir avbrutt av en hendelse eller endring i deres hverdagssituasjon. Dette forårsaker en rekke konflikter som karakteren må møte. Den klassiske fortellestrukturen består av tre deler: redegjørelse, klimaks og oppløsning..
Utstillingen introduserer leseren til to komponenter i historien:
Hver historie skal ha en utstilling, men ikke nødvendigvis i begynnelsen. Mange fiksjoner, spesielt de som er relatert til mysterier, begynner midt i handlingen og forklarer deretter hvem karakterene er og hva deres rom innebærer..
Høydepunktet i en klassisk fortelling kulminerer fortellingskonflikten, som krever løsning. Den sentrale gåten, som er langvarig, krever å bli løst.
Klimaksene er det mest konsentrerte øyeblikket i fortellingskonflikten, men de er vanligvis ikke slutten på historien. Klassiske historier inneholder vanligvis en kort oppløsning for å svare på eventuelle utestående spørsmål.
Opp til oppløsningen har oppgavene blitt forsinket hele tiden, og den narrative handlingen har økt jevnt og trutt. I oppløsningen løses gåtene i stedet, og den narrative handlingen (eller konflikten) avtar.
Hvis en historie slutter uten å svare på spørsmålene dine, og slutten er tvetydig eller åpen, er det en narrativ åpningsavslutning. For det meste eksisterer narrativ åpenhet bare i ikke-klassiske fortellinger.
I romaner, romaner og noveller forekommer det typiske tre- eller femdelte mønsteret til en historie. Dette er kjent som plottdiagrammet. Det er grunnlaget for mange strukturer og er det mest brukte. Det kan også brukes på andre medier, for eksempel filmer og TV-serier..
Et lignende diagram kan brukes til å forstå mønstrene til drama eller spill. Dette er kjent som femaktstrukturen. Shakespeare var kjent for å strukturere sine skuespill i fem akter: Act I er innledningen, Act II er den stigende handlingen, Act III klimaks, Act IV den fallende handlingen, og Act V oppløsningen eller denouementet..
Videre er den fortellende strukturen som brukes til epos og noen myter, sagn, folkeeventyr og eventyr ofte den såkalte "heltenes reise.".
Ikke alle historier samsvarer med denne strukturen, men den brukes ofte til denne typen historiefortelling når hovedpersonen blir ansett som en "helt"..
Et kjent eksempel ville være Odysseen, det greske eposet der helten blir tvunget til å leve tapt på sjøen på grunn av Poseidons dårlige vilje.
Moderne eksempler finnes i animerte Disney-eventyrfilmer som Toy Story eller Finding Nemo.
Verk av skjønnlitteratur har sitt utspring i det gamle Hellas. Aristoteles var en av de første som skrev om dramaet og beskrev de tre segmentene: begynnelse, midt og slutt..
Over tid utviklet dramaene seg, og den romerske dikteren Horace foreslo fem akter. Mange århundrer senere utviklet en tysk dramatiker, Gustav Freytag, den femaktige strukturen som ofte brukes i dag for å analysere klassiske og Shakespeare-dramaer..
Aristoteles mente at hvert stykke poesi eller drama måtte ha en begynnelse, en midtpunkt og en slutt. Disse divisjonene ble utviklet av den romerske Aelius Donatus, og ble kalt Protasis, Epitasis og Catastrophe.
Tre-akter-strukturen har sett en renessanse de siste årene, i kuskefilmene og TV-showene som har omfavnet den..
Femaktstrukturen utvider de klassiske divisjonene. Shakespeares skuespill er spesielt kjent for å følge denne strukturen. Formen på en femakt struktur er som følger:
Her lærer publikum innstillingen (tid / sted), karakterene utvikler seg, og en konflikt introduseres..
Handlingen av denne handlingen fører publikum til klimaks. Det er vanlig at det oppstår komplikasjoner eller at hovedpersonen møter hindringer.
Dette er vendepunktet for arbeidet. Klimaks er preget av økt spenning.
Her slutter historien og eventuelle ukjente detaljer eller plot-vendinger blir avslørt..
Dette er sluttresultatet av dramaet. Her avsløres forfatternes tone om emnet. Noen ganger er det en moral eller en leksjon å lære.
Heltenes reise er en fortellende struktur kjent for episke dikt eller reiser. Det mest bemerkelsesverdige er Odysseen av Homer. Heltenes reise er et litt mer komplekst diagram som følger et lignende mønster som plottdiagrammet..
Heltenes reise er en arketypisk fortellestruktur med flere stadier der en helt driver til fullføring.
Joseph Campbell, en amerikansk mytolog, forfatter og foreleser, opprettet denne syklusen etter å ha undersøkt og gjennomgått mange myter og historier fra forskjellige tider og regioner i verden..
Det han fant ut var at de alle deler de samme grunnleggende prinsippene. Dette skapte "The Hero's Journey." Den mest grunnleggende versjonen har 12 trinn, mens de mer detaljerte versjonene kan ha opptil 17.
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.