Rodolfo Usigli (1905-1979) var en meksikansk forfatter, dramatiker, dikter og diplomat. Hans arbeid var fokusert på utviklingen av moderne og avantgarde teater. Han regnes som en av pionerene innen innovasjon av scenekunst i sitt land.
Usiglis teaterproduksjon var preget av å vise den sosiale virkeligheten i hjemlandet. Forfatteren, fra de forskjellige offentlige stillingene han hadde, var ansvarlig for å spre kultur, samt fremme de forskjellige skuespillene som ble presentert i hans tid.
Noen av de mest kjente skuespillene av Rodolfo Usigli var: Gestikulatoren, Familien spiser hjemme Y Krone av ild. På den annen side, selv om hans fortellende produksjon ikke var bred i det hele tatt, med Det kriminelle livet til Archibaldo de la Cruz, klarte å revolusjonere spansk litteratur.
Artikkelindeks
Rodolfo ble født 17. november 1905 i Mexico by. Dikteren kom fra en familie av middelklasse europeiske innvandrere. Foreldrene hans var Pablo Usigli, italiensk, og Carlota Wainer, østerriksk-ungarsk. Usigli hadde tre søsken: Ana, Aida og Alberto; faren deres gikk bort da de bare var barn.
Rodolfo Usigli ble utdannet ved institusjoner i Mexico by. Han uttrykte alltid sin tiltrekning mot kunst og litteratur, så han studerte en periode ved National Conservatory of Music. Der ble han til han til slutt bestemte seg for teatret og gikk for å studere det ved Yale University..
Etter å ha fullført høyere utdanning i Yale, USA, vendte Usigli tilbake til Mexico, lastet med nye og forfriskende ideer. Så snart han satte foten på Aztec-jord, viet han seg til etableringen av Midnight Theatre. Han var også assosiert med intellektuelle i Samtiden, men han var ikke en del av gruppen.
På 1930-tallet utviklet Usigli flere teaterverk, som f.eks Apostelen, gutten og tåken Y Gestikulatoren. SImidlertid var det med premieren på det tredje stykket, i 1937, at det oppnådde anerkjennelse. Dette skyldtes temaet han adresserte i forhold til politikk og despotisme til de som hadde makt.
Rodolfo Usigli baserte sin teaterproduksjon på innhold av sosial interesse. Verkene hans var en slags kritikk, med satiriske og ironiske elementer av de politiske og sosiale forholdene i hjemlandet Mexico. Takket være kunsten han skapte, var det mulig å vekke bevissthet og identitet blant innbyggerne som fulgte arbeidet hans..
Usiglis vedvarende interesse for teatret førte til at han utviklet en avhandling om dramaturgi. I 1940 ga han ut stykket sitt Reiseplan for dramatikeren; i den la han grunnlaget for å følge for å skrive om scenekunsten.
Med publiseringen av Reiseplan for dramatikeren, Usigli ble den første latinamerikanske forfatteren som antydet en vei mot opprettelsen av teaterverk, og alt det innebærer.
Den meksikanske forfatteren var ikke et aktivt medlem av gruppen av unge intellektuelle Samtiden. Imidlertid hadde han en tilhørighet både med sine aktiviteter, som med mange av medlemmene. Og selv om poesien hans ikke var rikelig, lignet den dikterne som utgjorde den..
I Usiglis lille poetiske verk var det mye kvalitet, dyktighet og kreativitet. Hans poesi hadde en personlig karakter; Det var på jakt etter hva som genererte interesse, som alderdom. Men det var i teatret der han konsoliderte sin profesjonalitet, og hans internasjonale anerkjennelse var takket være hans iscenesettelse.
Rodolfo Usigli var en mann knyttet til politikk og utenrikstjeneste i Mexico, og fikk utføre noen diplomatiske oppgaver. Ved begynnelsen av førtiårene tjente han i Paris som delegat for kultursaker ved Mexicos ambassade..
Senere, på midten av 1950-tallet, forlot han landet i mer enn seks år, mellom 1956 og 1963, for å tjene som ambassadør i Libanon. Så, fra 1963 til 1970, var han representant for Mexico i Norge. Han gjorde alt dette uten å forlate sitt litterære og teatralske arbeid..
Etter å ha utført sine forskjellige diplomatiske oppdrag, vendte Rodolfo Usigli tilbake til Mexico tidlig på 1970-tallet. På den tiden utviklet han det siste teaterstykket, som han døpte Møtet. Forfatteren døde 18. juni 1979 i Mexico by, da han var 73 år gammel..
- America Award i 1970.
- Nasjonal pris for vitenskap og kunst i 1972.
Usiglis litterære stil, når det gjelder teater, var preget av redegjørelsen for temaer knyttet til den meksikanske historiske konteksten. Samtidig brakte han sosiale og politiske spørsmål på bordet. Teatret hans handlet om virkelighet, med kritikk, ironi og presisjon om språk som nøkkelelementer..
Når det gjelder poesien, reflekterte han sin evne til å være lyrisk gjennom presist, kreativt og noen ganger følsomt uttrykk, tilpasset visse personlige ønsker. Prosaen hans, like kort som poesien, var ekte, rå, uhyggelig og vridd, som man kan se i Det kriminelle livet til Archibaldo de la Cruz.
- Apostelen (1931).
- Gutten og tåken (1936).
- Gestikulatoren (1937).
- Dagdrøm (1942).
- Familien spiser hjemme (1942).
- Skyggekrone (1943).
- Jano er en jente (1952).
- Krone av ild (1960).
- Lett krone (1963).
- Flores-saken (1968).
- Møtet (1971).
Det var et av de viktigste og anerkjente verkene til Rodolfo Usigli, selv om det også var kontroversielt og kontroversielt på grunn av argumentet. Selv om forfatteren skrev den i 1937, ble den først presentert for publikum i 1947, og ble senere sensurert..
Teaterstykket i tre akter var en kritikk og samtidig en hån mot Mexicos politikk. Usigli brukte en påstått fighter av den meksikanske revolusjonen i 1910 for å avsløre byråkratiske forbrytelser, maktmisbruk og den ineffektive måten, etter hans mening, å lede landet.
"César: -Er du sliten Miguel?
Miguel: -Varmen er uutholdelig.
César: -Det er varmen i nord, som jeg i virkeligheten trengte Mexico. Du vil se hvor godt du bor her.
Julia: (går ned) - Jeg tviler på det.
César: -Ja, du likte ikke å komme til byen.
Julia: -Ingen liker å reise til ørkenen når de er tjue år.
César: - For tjuefem år siden var det verre, og jeg ble født her og bodde her. Nå har vi veien et skritt unna.
Julia: -Ja, jeg vil kunne se bilene mens kyrne ser jernbanetogene gå forbi. Det blir moro.
... Elena kommer nærmere.
Julia: -Men hvorfor var det nødvendig? Jeg kan fortelle deg pappa. Fordi du ikke kunne tjene penger i Mexico.
Miguel: -Du tenker for mye på penger.
Julia: -I bytte for hvor lite penger tenker på meg. Det er som kjærlighet når bare en av oss vil.
César: -Hva vet du om kjærlighet?
Julia: -For mye. Jeg vet at de ikke vil ha meg. Men i denne ørkenen kan jeg til og med se pen ut ".
Dette arbeidet er det første av Usiglis trilogi, det består også av Krone av ild Y Lett krone. I dem avslørte forfatteren den historiske situasjonen i Mexico gjennom etableringen av imperiet til Maximiliano og Carlota. I tillegg førte den fram konfliktene som oppstod nasjonalt og internasjonalt.
Dramaet i stykket sentrerte seg på keiserinneens galskap etter tapet av mannen sin. Selv om det er historiske elementer, er ikke alle handlinger underlagt dem. Kreativitet og fantasi råder, og derfra starter den antihistoriske, som forfatteren bekreftet på den tiden..
Rodolfo Usiglis primære intensjon med iscenesettelsen av denne typen verk var å vekke sosial samvittighet. Det vil si at publikum skal kunne interessere seg for historie, og diskutere det for å forstå samtiden. Stykket hadde premiere på Arbeu Theatre i Mexico by, i 1947.
Med dette arbeidet kulminerte Rodolfo Usigli trilogien med ”kronene”. Stykket var også av en "antihistorisk" type. Dette sies fordi, gjennom fantasien til dramatikeren, ble en historisk hendelse avslørt som ikke nødvendigvis falt sammen med den virkelige.
Stykket ble utviklet innen sjangeren komedie, og handlet om folks tro mot Jomfruen av Guadalupe. Forfatteren etablerte stykket i tiden for den spanske koloniseringen, og reflekterte med den innflytelsen som Marian-utseendet hadde hatt på det meksikanske folket..
- Det kriminelle livet til Archibaldo de la Cruz (1955).
Dette arbeidet var kanskje Usiglis eneste fremragende fortellende stykke. Det var imidlertid nok til å tydeliggjøre hans evne til å skape et fantastisk plot, godt planlagt, der det usannsynlige og uvanlige transporterer leseren til en verden full av perversitet og dødsfall..
Romanen forteller historien om en kriminell som ga verket tittelen, hvis grusomheter er i konstant kontakt med livets slutt. I likhet med historien kan forfatterens språk være grovt og tett. Den ble tilpasset kinoen av spanjolen Luís Buñuel, med navnet Essay av en forbrytelse.
- Mexico i teatret (1932).
- Teateranatomi.
- Reiseplan for en dramatiker (1940).
- Volum I (1963).
- Volum II (1966).
- Volum III (1979).
- Desperat samtale.
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.