De Romantikken Det var en kunstnerisk og intellektuell bevegelse som utviklet seg fra slutten av 1700-tallet til 1800-tallet. Stilen var preget av å uttrykke sterke følelser gjennom kunstneriske fremstillinger.
Det var en bevegelse som forsterket menneskelige følelser som bekymring, redsel, frykt og kjærlighet i møte med en sublim natur. I tillegg løftet den tidens populære kunst, språk og skikker.
Romantikken oppstod hovedsakelig i Europa som en reaksjon mot begrepene som ble foreslått i opplysningstiden. Han ble også påvirket av følsomheten i middelalderen og dens temaer, trender og teknikker..
Mens opplysningstiden trodde på fornuft og intellekt, begynte den nye romantiske æra å prioritere frihet og originalitet. Disse to verdiene styrte kreasjonene til de illustrerte kunstnerne. Bevegelsen var sterk innen visuell kunst, musikk, litteratur og vitenskap.
Artikkelindeks
Da opplysningsbevegelsen og nyklassisismen gradvis ble svekket, utviklet det seg en ny holdning i Europa som nådde sitt høydepunkt på slutten av 1700-tallet. Ideene som opphøyet fornuft og intellekt, til stede i opplysningstiden, mistet innflytelse.
Den romantiske bevegelsen dukket opp som en reaksjon mot den radikale rasjonalismen i opplysningstiden; var basert på avvisning av orden, ro, harmoni, balanse og de sosiale og politiske normene til aristokratiet som representerte nyklassisisme.
Romantikken var en uunngåelig reaksjon på opplyst rasjonalisme. Hovedideen som romantikken motsatte seg var fornuftig tenkning, hovedsakelig forklart av Immanuel Kant. Samfunnet begynte å skape en ny trend som er tilbøyelig mot følsomme.
Romantiske litterære og kunstneriske verk ble mer varig attraktive ved å appellere til følelser, kjærlighet og sentimentalitet. Følelser ble et mye sterkere og dypere konsept enn de opplystes intellekt, fornuft eller vilje.
Romantikken ble påvirket av evolusjonsteorien og ensartetheten som mente at "fortiden er nøkkelen til nåtiden." Av denne grunn så de første romantikerne med nostalgi på følsomheten i middelalderen og kunstelementene som ble oppfattet i middelalderen..
Faktisk kommer ordet "romantisk" fra begrepet "romantikk", som består av heroisk prosa eller fortelling som har sin opprinnelse i middelalderen..
Den romantiske bevegelsen ble preget av en hengivenhet for middelalderens verdier som et fluktforsøk mot befolkningsvekst og industrialisme.
Den første perioden av den romantiske tiden utviklet seg til en krigstid med den franske revolusjonen og Napoleonskrigene. Disse krigene, sammen med datidens politiske og sosiale omveltning, tjente som bakgrunn for oppveksten av romantikken..
De grunnleggende verdiene i den franske revolusjonen, som frihet og likhet, var nøkkelen til å fremme etableringen av den romantiske bevegelsen. Med den franske revolusjonen forsvarte de første romantikerne revurderingen av individet og eliminering av opplyst despotisme.
I tillegg fungerte revolusjonskonfliktene som en kilde til inspirasjon for å ta opp spørsmål som samfunnet begynte å vurdere som mer relevante.
Med utviklingen av den industrielle revolusjonen ble det født en borgerlig klasse som klarte å legge grunnlaget for liberalismen. Likeledes oppstod store næringer og proletariatets vekst.
Konsolidering av nye økonomiske systemer forårsaket spenninger innen de forskjellige sosiale klassene som dukket opp på den tiden..
Fremveksten av liberalisme, de nye økonomiske og individuelle frihetene og rettferdiggjørelsen av arbeiderklassen skapte idealer som inspirerte de tidens lidenskapelige romantikere..
Romantikkens natur var basert på viktigheten av det frie uttrykket for kunstnerens følelser. I motsetning til den forrige kunstneriske bevegelsen - basert på presise regler og kanoner - for romantikerne var "følelser og følelser deres lov".
Romantiske kunstneriske uttrykk måtte ha et overløp av spontane følelser for å bli klassifisert som kunst. For dette ble det vurdert at innholdet i disiplinen skulle komme fra kunstnerens fantasi med minst mulig innblanding fra forhåndsopprettede regler..
Den romantiske kunstneren ble ført med av inspirasjon og fantasi og ikke av regler eller teknikker. Den romantiske opphøyet det vakre, idealet og de individuelle følelsene til hver kunstner.
Romantiske kunstnere tok tilflukt i seg selv, måtte isolere seg og gå til ensomhet for å skape sine verk. Videre er organiseringsprinsippet individet eller Selvet, noe som gjorde det til en dypt introspektiv bevegelse..
Blant de vanlige temaene i romantikken var: smerte, melankoli og skuffelse. Romantikerne følte seg ofre for tiden de levde; Av denne grunn bestemte de seg for å uttrykke sin smerte gjennom kunstneriske uttrykk. Faktisk var begrepet "romantisk" direkte assosiert med melankoli og kjærlighet..
Romantikerne ble tiltrukket av middelalderens og spesielt gotiske kunst. De følte også en stor attraksjon for mørket, stormene, ruinene og generelt for mørket.
I motsetning til nyklassisisme fremhevet romantikken frihet som et opprør mot etablerte regler. Frihet var idealet og begynnelsen på den romantiske bevegelsen.
For romantiske kunstnere var frihet en kunstform som kunne avvise tyranni og absolutisme av reglene. Romantikeren må ikke godta lover fra noen myndighet; skal være fri til å utøve kunsten sin på alle uttrykksmåter.
Kreativitet bør være over etterligningen av det gamle. Hver kunstner måtte vise egenskapene som gjorde ham unik og original..
Ønsket om frihet resulterte i opprettelsen av opprørske og eventyrlystne karakterer, som ikke godtok reglene eller de forhåndsinnstilte kunstkanonene..
Neoklassikere ga en ordnet, søt og ideell utsikt over naturen. For den romantiske kunstneren måtte naturen uttrykke seg på en dramatisk, hard måte, uten proporsjoner og med et stort sett nattlig miljø..
Naturen blir ofte identifisert med kunstnerens sinnstilstand. Generelt var følelsene hans melankolske, dystre og turbulente.
Romantisk litteratur ble fremstilt som en fortelling eller ballade av riddereventyr med vekt på heltemot, det eksotiske og det mystiske, i motsetning til elegansen i klassisk litteratur. De litterære uttrykkene var usofistikerte, men åpenbart emosjonelle og lidenskapelige.
I løpet av den romantiske tiden lettet litteraturen viktigheten av individet, så selvbiografiene skrevet av datidens litterære menn begynte å bli sett. I tillegg dukket det opp nye sjangere som den historiske romanen, den gotiske og skrekkromanen..
Poesi frigjorde seg fra nyklassiske mandater og mytologiske temaer og la vekt på følelser, drømmer og samfunnskonvensjoner..
De didaktiske sjangrene til den nyklassisistiske ble erstattet av lyriske og dramatiske sjangre, uten å respektere reglene som Aristoteles en gang reiste.
En gruppe anerkjente litterære menn utgjorde en ny fase av romantikken i Storbritannia. Denne nye fasen ble preget av akselerasjonen av kulturen; genererte en ny attraksjon for populær poesi, dans, folklore og middelalderelementer som tidligere hadde blitt ignorert.
Mary Shelley var en engelsk romanforfatter og forfatter av den berømte romanen med tittelen Frankenstein eller Moderne Prometheus. Hun regnes som en av de mest fremtredende figurene i den engelske romantiske bevegelsen fra 1800-tallet.
Frankenstein det ble et av de viktigste verkene i den romantiske bevegelsen og påvirket andre forfattere av tiden. Mary Shelley ble den eneste dramatiske skjønnlitterære forfatteren blant sine samtidige jevnaldrende, og skiller seg ut i et mannsdominert medium..
Først ble hans arbeid undervurdert av kritikere; Men litt etter litt fikk hun berømmelse og berømmelse til hun ble en av de beste forfatterne av det engelske språket på 1800-tallet..
Mary Shelley brukte teknikker fra forskjellige sjangre i romanen; den historiske stilen til Walter Scott (en av de tidlige romantikerne) og den gotiske romanen, nært knyttet til skrekkgenren.
Perkin warbeck er en av Shelleys mest kjente historiske romaner. Gjennom arbeidet tilbyr forfatteren et feminint alternativ til maskulin politisk makt, i tillegg til å representere verdiene til vennskap og enkelhet..
Han viet seg også til å skrive andre litterære sjangre som noveller, essays og biografier. Shelley var en fortropp som møtte konteksten i en tid da kvinner ikke hadde de samme mulighetene som menn.
Frankenstein Det var en gotisk roman utgitt i 1818 og skrevet av den anerkjente engelske forfatteren Mary Shelley. Det regnes som et av de mest varige skjønnlitterære verkene på 1800-tallet og den romantiske bevegelsen generelt. Historien har blitt tilpasset film, TV og teater utallige ganger.
Som nesten alle romanene i denne bevegelsen, har den et intenst tema, fullt av drama og terror. I stedet for å fokusere på vriene og handlingen, fokuserer den på de mentale og moralske kampene til hovedpersonen, Victor Frankenstein..
Intensjonen til den britiske forfatteren var å fange en politisk romantikk som kritiserte individualisme og selvsentrering av tradisjonell romantikk, uten å fjerne de karakteristiske elementene i bevegelsen..
Dette arbeidet er ansett som den første historien til science fiction-sjangeren. Selv om datidens litterære allerede hadde skapt fantasihistorier, Frankenstein taklet moderne spørsmål (for tiden) med vitenskapelige eksperimenter.
Frankenstein forteller historien om Victor Frankenstein, en forsker som skaper en uhyrlig skapning som en del av et eksperiment. Monsteret ble skapt av likdeler med det formål å bringe det til liv..
Historien er basert på reisen skapningen tar og situasjonene med følelsesmessig smerte den møter.
Romantisk musikk ble preget av vekt på originalitet, individualitet, emosjonelt og personlig uttrykk og frihet..
Komponistene Ludwig van Beethoven og Franz Schubert hadde beveget seg utover den klassiske perioden ved å konsentrere seg om en intenst personlig følelse. Begge regnes som en av de mest fremtredende romantiske komponistene på 1800-tallet..
For romantiske musikere var dramatisk uttrykksevne i musikk synonymt med perfeksjon. I tillegg tilpasset de komposisjonene sine med nye elementer som et bredt instrumentalt repertoar og med innlemmelsen av bakgrunnsoperaer..
Nye musikalske former ble opprettet, blant annet løyen skiller seg ut, en lyrisk sang hvis tekst er et dikt sunget av en solist og generelt ledsaget av et instrument. Denne teknikken var typisk for romantikken, men bruken varte i et århundre.
De begynte å se forspillet og mazurka, musikalske komposisjoner akkompagnert av danser. Den romantiske ånden ble inspirert av poetiske tekster, sagn og folkeeventyr.
Tilfeldig musikk er et annet av romantikkens særegne egenskaper; det vil si at mange romantiske komposisjoner var akkompagnement til skuespill, filmer og andre kunstneriske uttrykk.
Hovedkomponistene i den første fasen av den romantiske perioden var: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn og Franz Liszt. Disse komponistene brakte orkesterinstrumenter til en mye høyere uttrykksgrense enn i tidligere perioder..
Ludwig van Beethoven var en tysk komponist og kunstnerisk skikkelse i overgangsperioden mellom klassisk og romantisk tid. En gang konsolidert som musiker, ble han helt knyttet til den romantiske stilen.
Han regnes for tiden som den beste komponisten i musikalhistorie; det sies at ingen musikere har klart å overgå prestasjonene sine.
Beethovens arbeid som komponist var delt inn i tre perioder: den første, mellom 1794 og 1800, var preget av å bruke en teknikk med tradisjonelle lyder fra 1700-tallet..
Den andre perioden, mellom 1801 og 1814, ble preget av en større bruk av improvisasjon, i tråd med andre tiders komponister.
Den tredje perioden omfattet mellom 1814 og 1827. Den inneholdt stor harmoni og forskjellige og innovative musikalske teksturer. Blant hans mest anerkjente komposisjoner skiller seg følgende ut: Symfoni nr. 5 i c-moll, skrevet i 1808, Symfoni nr. 7 fra 1813 og Symfoni nr. 9 i d-moll fra 1824.
Beethoven ble gradvis døv; de første symptomene dukket opp tidlig på 1800-tallet. Kort tid etter gjorde han offentligheten kjent med vanskeligheter med å høre lyder på korte avstander. Hørselstap hindret imidlertid ikke ham i å fortsette å komponere musikk..
De Symfoni nr. 9 I d-moll var det den siste symfonien av Ludwig van Beethoven, komponert mellom 1822 og 1824. Den ble hørt for første gang i Wien 7. mai 1824..
Det er et av de mest kjente verkene i musikalhistorie og regnes som det beste stykket av Beethoven. Det er oppført som den største komposisjonen av vestlig musikk gjennom tidene..
På grunn av din døvhet har du kanskje aldri hørt et eneste notat på Symfoni nr. 9, som hans siste komposisjoner. Dette stykket ble ansett som et eksempel på en avvisning av streng rasjonalisme. Fremhever verdiene av frihet og sentimentaliteten som er typisk for romantikken.
Romantisk maleri var preget av å inkludere bilder av landskap, landsbyer og ruiner dekket med vegetasjon. I det siste tiåret av 1700-tallet begynte mange kunstnere å være uenige både i dekorasjon og med de klassiske og mytologiske temaene til den forrige kunstbevegelsen..
Et stort antall kunstnere begynte å foretrekke rare, ekstravagante og mørke temaer med sterke kontraster av lys og skygge. Landskapsmaleri dukket opp med verkene til JMW Turner og John Constable, som understreket bruken av farger for å skildre naturlige og dynamiske komposisjoner..
Tidligere ble krigene avbildet i romantisk maleri. De var preget av sine dramatiske bilder, fulle av lidelse og individuell heltemot..
Eugène Delacroix var en fransk maler kjent for å være den største kunstneren i den romantiske bevegelsen. Hans ideer var innflytelsesrike i utviklingen av impresjonistisk og postimpresjonistisk maleri.
Hans inspirasjon kom hovedsakelig fra historiske hendelser som involverte et visst drama og fra temaer relatert til litteratur. Han tegnet temaer av Dante Alighieri, William Shakespeare og kjente romantiske poeter fra den tiden.
I 1832 besøkte han Marokko. Turen ga ham en rekke ideer til eksotiske emner. Den franske maleren skilte seg ut for sine gratis og uttrykksfulle penselstrøk i komposisjonene sine. I tillegg brukte han farger som fremkalte sensualitet og eventyr.
Frihet som veileder folket Det var en komposisjon laget av Eugène Delacroix i 1830 for å feire julirevolusjonen som nettopp hadde ført Louis Philippe til tronen i Frankrike. Denne komposisjonen ble ikke hentet fra en reell begivenhet; snarere var det en allegori som representerte revolusjonen.
Dette lerretet regnes som det mest populære stykket av alle Delacroix malerier. Det representerer en endring i stilen, som er roligere, men bevarer elementene i animasjon og storhet som er populære i romantikken..
Kvinnen med den nakne ryggen representerer friheten som vises i den romantiske stilen. I tillegg holder han Frankrikes flagg og inviterer det franske folket til å kjempe til seier..
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.