Huayno Klæregenskaper og påvirkninger

4059
Jonah Lester
Huayno Klæregenskaper og påvirkninger

De huayno klær, en av de mest anerkjente typene populærmusikk i Andesfjellene, den har en lang historie og veldig spesielle egenskaper. Huayno er en musikk som hovedsakelig forekommer i Peru og Bolivia, selv om den også har tilstedeværelse i noen deler av Argentina, Ecuador og Chile. Kjolen til dansene deres er sterkt påvirket av kulturen i disse landene.

I Peru er det en rekke forskrifter for folkegrupper som oppfordrer til å unngå forvirring og unøyaktigheter i klær av tradisjonell musikk som huayno.

Huayno klær

Der er måten å kle seg på i Cusco adoptert som en del av huayno-estetikken. Til tross for det ovennevnte er klærne til huayno ikke universalisert og fokuserer på å bruke forskjellige elementer og dekorasjoner i henhold til regionen som kunstneren representerer..

Basen på klærne til huayno er skjørtet. Skjørtet er et skjørt av den feminine kjolen, vanligvis lyst eller veldig fargerikt og med broderi og blonder i forskjellige stiler. Skjørt kan være laget av bomull, ull eller andre materialer.

Kjennetegn på huayno-klærne

Klærne til huayno er mye relatert til Andesregionens historie og prøver å bli bevart som et utvalg av urfolksarven i denne regionen.

Kulturelt er klærne til huayno relatert til begrepet Cholas, en typisk andeanskvinne som bruker tradisjonelle kjoler fra regionen, spesielt skjørt.

Skjørtene til huayno-sangerne kan være skjørt eller kjoler som dekker opp til kneet. Kjolene dekker vanligvis skuldrene til sangerne.

Når kjoler er stroppeløs, bruker sangerne et sjal for å holde varmen og være beskjeden.

Høye hæler er også karakteristiske for huayno-sangere. Det er vanlig at huayno-sangere designer eller får designet egne skjørt.

Disse designene bærer vanligvis folkloriske mønstre og bilder som kan inneholde elementer som blomster, dyr og landskap, blant andre. Vanligvis er kunstnerens navn inkludert på forsiden av skjørtet..

Forskjeller i herre- og dameklær

I motsetning til de kvinnelige huayno-sangerne, som har lyse og forseggjorte skjørt, opptrer ikke mannlige sangere med slike folkloristiske elementer..

Mannlige sangere bruker ofte monotone formelle kostymer som ikke tillater deres tilknytning til Andes-regionen.

Danserne som følger hovedartisten til huayno, bruker også ofte denne typen kostymer for å fokusere oppmerksomheten på personen som synger..

Moderne klær

Selv om huayno fokuserer på bruk av tradisjonelle elementer fra hver region i klærne, har de ekspanderende mediene gjort det mulig å krysse regionale barrierer, noe som forener noen aspekter av klær på nasjonalt nivå..

Det er en følelse av at moderne kommersielle huayno-klær har blitt åpnet for en rekke påvirkninger som fører til at den forlater regional estetikk. Selv kommer til å vedta nesten enhetlige klær uten noen spesifisitet.

For tiden advarer mange stemmer om de nylige trendene til moderne Huayno-artister.

De sier at essensen av klærne går tapt siden kostymene de bruker i dag ikke representerer deres regioner til tross for at de er veldig vakre og lyse.

Referanser

  1. Bradby B. Symmetry around a Center: Music of an Andean Community. Populær musikk. 1987; 6 (2): 197-218.
  2. Butterworth J. (2014). Andean Divas: Emotion, Ethics and Intimate Spectacle in Peruvian Huayno Music. Doktoravhandling, University of London.
  3. Cespedes G. W. “Huayño”, “Saya” og “Chuntunqui”: Bolivian Identity in the Music of “Los Kjarkas”. Latinamerikansk musikkanmeldelse / Latinamerikansk musikkmagasin. 1993; 14 (1): 52-101.
  4. Goyena H. L. Tradisjonelle musikalske, religiøse og profane uttrykk for Holy Week-feiringen nord for departementet Chuquisaca (Bolivia). Latinamerikansk musikkanmeldelse / Latinamerikansk musikkmagasin. 1987; 8 (1): 59-93.
  5. Sigi E. Når kvinner kler seg i blomster og åker, danser de. Dans, fruktbarhet og åndelighet i det bolivianske høylandet. Anthropos, Bd. 2011; 2: 475-492.
  6. Tucker J. Producing the Andean Voice: Popular Music, Folkloric Performance, and the Possessive Investment in Indigeneity. Latinamerikansk musikkanmeldelse / Latinamerikansk musikkmagasin. 2013; 34 (1): 31-70.

Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.